华艺节评论
陈宇昕／文
新加坡华乐团从未缺席滨海艺术中心“华艺节”演出，每年都向本地观众贺年。
上周六乐团在音乐总监叶聪精心策划下，呈献了“四大名著”音乐会，一次过演绎中国古典四大名著《红楼梦》《三国演义》《西游记》与《水浒传》，并邀请本地艺人郭亮扮演说书人的角色，与观众话千古风流。
郭亮表现可圈可点，说明音乐会能够通过有机的呈现架构拉近与观众的距离。
《大闹天宫》，音乐与画面配合无间
红楼与水浒选的是中国电视连续剧的经典音乐。
王立平的红楼音乐几成《红楼梦》的代名词，那梦幻的序曲点出了现实的虚妄，好不动人。中国女歌唱家王庆爽明亮的嗓音为音乐会揭开序幕，赢得观众热烈掌声。若要鸡蛋里挑骨头，我更期待歌者能把握《红楼梦》中更内敛的情感暗流，而不是炫技式的直抒胸臆。
全曲美中不足的，还有丹戎加东中学及校友合唱团的和唱部分，尤其在唱词时未能把握中文的咬字与断句，感觉像是一台巨大的电子钢琴，缺乏情感，无法衬托王庆爽明艳的音色，更无法配合华乐器乐脆亮的特色，形成落差。
去年华艺节，新加坡华乐团邀请罗伟伦与罗坚合作为默片《神女》配乐，举办了一场备受好评的默片音乐会，去年底更将作品带到香港演出。这次“四大名著”音乐会，罗伟伦与罗坚再次联手，为1960年代经典中国动画片《大闹天宫》创作音乐。15分钟作品分四回表现孙悟空的叛逆精神：第一回有不少逗趣场景，作曲家选用类似早期迪士尼无对白音乐卡通的编曲方式，制造滑稽氛围；到了第三回天庭讨伐花果山，音乐又回到中国，以传统鼓乐描述孙悟空与天兵天将斗勇斗智的场景。音乐与画面配合恰到好处。
水浒组曲，王庆爽再展铿锵有力唱腔
叶聪特地在音乐会中安排了陈能济创作的交响诗《赤壁》，让观众在明快易懂的作品的安全网中，也能领略当代作曲家如何以更现代的作曲手法创作华乐。屏幕上投影的图像，也很好地帮助观众想象陈能济的音乐图景。
这部《赤壁》有繁复和声群，也有京胡带动的京戏张力，还加入了古琴、三弦、号角……音色丰富纷呈，难度极高。作曲家曾表示，他以京胡写诸葛亮，以苏州评弹用的三弦书写周瑜，曹操则是为其《短歌行》谱曲，以不同的音色呈现赤壁之战中的三大人物。只可惜男高音黎列刚表现不在状况，疲惫的歌声难以扛起当年曹孟德傲视群雄的气魄。另一边厢，说书人郭亮吟咏苏轼《赤壁赋》时，抑扬顿挫，遂与黎列刚成强烈对比。
作为尾声的水浒组曲，是中国知名作曲家赵季平的作品，改编自他为电视剧《水浒传》创作的电视音乐。新加坡华乐团高音唢呐首席靳世义挑起重任，吹响领奏的旋律，灵动豪迈，一如梁山泊好汉本色，非常精彩。王庆爽也再次展现了铿锵有力的唱腔，恰是水浒巾帼不让须眉的写照。
最后叶聪也带动观众互动，将音乐会推向高潮，似乎也是在邀请华乐爱好者在音乐厅聚义，亦是华乐团每年在华艺节的聚义。
