评论
郭永秀／文
听过太多名家的演奏，有时却希望听一听年轻一代的声音。或许他们的演奏尚不成熟，但却是我们华乐坛的将来，不得不注重啊！所以2月26日晚推掉了一个聚会，专程到维多利亚音乐厅聆听鼎艺团的“华乐新声”。
“华乐新声”是鼎艺团青年华乐室内乐培训计划音乐会，目的是培养新一代华乐人才。作为一个在乐坛上崛起还不到10年的年轻乐团，除了专注于演奏，也能注意到培养新人的课题，是非常难得的。看他们的演奏，就包括了三支队伍：鼎艺团、鼎艺青年团以及专为此次演出而成立的华乐新声青年团。
《石上流泉》及《喜相逢》表现较佳
因为搞错演出时间而错过了鼎艺青年团开场的演奏《5.12祭》，殊为可惜。接下去是华乐新声青年团所演奏的小合奏《茉莉花》《马来民歌嬉戏曲》；弹拨乐重奏《石上流泉》；笛子重奏《喜相逢》以及拉弦乐重奏《黄土地上的素描》。
前两首曲子跌宕起伏不大，缺乏高潮，乐队的演奏显得比较拘谨；《石上流泉》稍微好一些；笛子重奏《喜相逢》倒是不错，虽然没有原作者笛子大师冯子存的活泼跳跃、喜悦生动，但加上其他笛子、笙的重奏和伴奏，和声效果与单旋律听起来果然不一样，整体不失新意。拉弦乐重奏对新手来说实在是太难了：音准掌握已是问题，何况四人之间还要互相谐调，要如何进一步考虑到乐曲的处理和演绎呢？
青年笛子手卞通表现不错
我不明白为何青年团演奏这些乐曲都没有指挥？指挥对一个年轻乐团的重要性，不只是打拍子以及对乐曲的分析、处理和演绎，他能使乐队队员在台上更有依靠，更有信心，更能专注演奏他自己的部分。最后一首《密林深处》我们终于等到一位年轻的指挥出场了：那就是郑志豪。此次志豪有机会得到客卿指挥及导师——来自上海音乐学院的夏飞云教授的指导，实在是他的运气。学指挥特别是在初学的阶段非常重要，手势一学坏了就很难改过来。志豪的指挥手法正规，潜力仍有待发掘。
下半场是三个乐团联合演奏，由客卿指挥家夏飞云教授执棒。第一首《草原的思念》由乐团中最年轻的乐手卞通独奏，乐队伴奏。看不出年纪轻轻的卞通还蛮“长气”，低音大笛又粗又长，吹奏起来相当费气。起初我还有点替他担心，但听下去也就放心了，至少他还可以应付，音准还算不错。低音大笛的低音部非常漂亮，因为有两个孔贴上笛膜，音量也够大。这首曲嫌短了一点，刚听出一点味道就完了。卞通的演奏技巧虽然还嫩了一点，但表现已算不错。
凄婉低回的《雨霖铃》
我特别喜爱素有“复调大王”之称的饶余燕所作的《雨霖铃》，作者善于运用各种乐器的音色，不同的乐器在不同的旋律上来回穿梭回荡，低音大笛那种凄婉低回的声音更是听得人肝肠寸断、久久不能自己。
由三个团联合起来的乐团低音部的音量明显太弱，因为只有一把低音提琴和两把大提琴。特别是演奏《月儿高》这首经典的作品时，有几处低音不足的效果非常明显。
坦白说，这场音乐会比起鼎艺以往所主办的音乐会，并不出色。乐曲的选择方面比较保守，青年乐手的演奏水平与鼎艺本身也相差颇大。但这场音乐会的意义在于培养新一代，让新一代乐手有机会表现，与著名音乐家同台，有机会向他们学习请教。基于这样的理由，我们也不必太苛求了。
