艺理会疫情下艺术消费调查 逾八成消费者 倾向免费数码内容

国家艺术理事会针对冠病期间本地观众的艺术消费行为展开调查，发现高达85%的艺术消费群倾向免费的数码内容。另外，尽管网上艺术内容获取方便，一些受访者更期待观赏现场演出。

对于第一次接触数码艺术的消费者来说，心理健康是最大的动机。疫情期间，心理健康的问题引起更多关注，而艺术有益身心健康的效果获得肯定。

国家艺术理事会最近宣布从本月24日起，在遵守安全措施下，现场表演不再须要分区，有做活动前检测的现场表演，也可允许多达750名观众入场，艺文活动逐渐恢复常态。在后疫情时代，有高达八成公众表示仍会继续为数码艺术消费。

这是根据艺理会日前发布的疫情下艺术消费调查报告的结果。数码艺术的消费群在去年病毒阻断期至第二阶段解封，一度高达88%。数码艺术的消费在去年底出现短暂上升，但从第三阶段解封后就下降。

该调查分三次进行，从去年8月31日至今年1月4日，旨在了解疫情期间的艺术消费行为，调查对象共3314名。最后一次调查是在去年11月展开，当时现场艺术表演已恢复，最多可容纳250人。调查显示，尽管网上艺术内容获取方便，但有更多受访者在保持谨慎的心态下，期待观赏现场演出。在现有艺术观众中，五人中有三人参加艺术活动的次数与以往大致相同，或更频繁。

高达85%的艺术消费群倾向免费的数码内容，但是，五人之中有一人会花20元或更多观看付费数码内容。64%的付费者对数码艺术内容感到满意，而未付费的观众对数码内容的满意度较低，约47%。

调查显示，国人关注本地的艺术现状，并愿意为艺术买单；仅14%的调查对象，完全不管新加坡艺术的存亡问题。也有更多国人愿意为本地艺术内容付费，因为他们想支持本地艺术工作者，会通过口碑推荐本地艺术作品给他人，购买相关商品，并捐款给艺术相关项目。约44%调查对象花费在本地艺术，比花费在外地艺术的39%更高。本土的文化遗产、剧场和舞蹈是最多观众群倾向的艺术类别。

艺术在疫情期间仍然扮演重要角色，超过八成的国人会为网上艺术消费。去年病毒阻断措施期间，接触数码艺术的主要理由包括——学习新知识，看到以往不会接触到的内容，寻找艺术家作品的更多资料，以及为了心理健康。对于第一次接触数码艺术的消费者来说，心理健康是最大的动机。疫情期间，心理健康的问题引起更多关注，而艺术有益身心健康的效果获得肯定。

数码艺术消费者约一半是专业人员、经理、执行人员及商人（PMEB），而不上网看数码艺术者，最有可能是50岁到64岁的中老年人。数码体验者当中，有的喜欢在观赏录像时可随时停下，然后继续播放的便利；有的觉得视觉艺术相关内容制作影像清晰，观看愉悦；有的喜欢在家浏览文化遗产走道。不喜欢数码体验者，认为数码艺术少了人的触感，不能闻到或碰触艺术品的表面，也少了与艺术家近距离的接触；不喜欢观赏演出时，荧幕上缺乏字幕或歌词。

YouTube、面簿和TikTok是最受欢迎的录像平台，吸引约81%受访者，而选用点播流网站如Netflix、Spotify的人排名其次，占30%。

音乐是数码艺术中最受欢迎的内容，吸引超过七成的受访对象。剧场、舞蹈、电影和视觉艺术内容各吸引34%到39%的受访者。上网看剧场和电影的公众所花费时间最长，约一两个小时，而花在音乐、舞蹈、文学、视觉艺术与文化遗产内容的时间约30分钟到1小时。

艺理会去年7月发布的艺术人口普查结果也显示，音乐是网上最受欢迎的艺术形式。同时，数码艺术的消费比起2017年增加了17%。

整体而言，数码艺术的体验有助于改变公众对于艺术的观感，他们对艺术的态度更为正面。有八成受访者发现，数码艺术改变了他们对艺术的见解，包括：能够在网上找到多种艺术类别，更容易找到适合他们观看的数码艺术内容，也更认同艺术在提升身心健康方面所扮演的角色。