法国艺术家朱利安·迪斯科里（Julien Discrit，38岁）非常喜欢物理学，读到关于宇宙理论，指物理的宇宙比视觉世界来得大，包括X光。他觉得奇妙，2008年将之转化成装置艺术“凡看不见的，不是看不见”（What is Not Visible is Not Invisible）。
观者看到三个灯泡吊挂于一面白墙，灯泡一旦感应到有人存在，自动照亮墙上紫外线的字句“凡看不见的，不是看不见”。灯没亮，什么也看不到。凡是肉眼看得到的，不是全部。
这是法国区域当代艺术收藏（FRAC）的藏品，目前正和其他33件由法国和国际艺术家创作的艺术品在国家博物馆展出，展览以这件作品为名“凡看不见的，不是看不见”。
FRAC成立于1982年，由法国23个机构支持，有4200名艺术家共2万6000件藏品。FRAC是许多成名艺术家成名的平台，比如曼·雷（Man Ray）、吉尔伯特和乔治（Gilbert & George）和安迪·沃尔（Andy Warhol）。这回FRAC与Platform合作，第一次在亚太平洋展出，国家博物馆是第一站。
国家博物馆上回举行当代艺术展是在2008年。博物馆馆长，也是展览策展人之一张秀凤在发布会上说，所有艺术都曾是当代艺术，因为博物馆以社会历史展览为定位，访客对当代艺术相对陌生，因此这次展览解说更加详细，方便访客了解多媒体当代艺术的创作过程，鼓励他们参与，与艺术互动。这也是配合2016年度新加坡双年展的并行展览。
博物馆户外或展厅成为体验区，可说是一趟心灵与感官之旅。德国观念艺术家汉斯·哈克（Hans Haacke）在户外创造的一片草地任你踩。法国艺术家多米尼克·冈萨雷斯·弗尔斯特（Dominique Gonzalez Foerster）的《浅水湾》在室内安置一排梯子，让你爬进梦想的蓝色沙滩，躺在沙滩布上，聊天或听浪声，观众成为艺术的参与者。
英国多媒体艺术家马丁·克里德（Martin Creed）2001年创作的《作品262》，在室内塞满气球，让访客玩。他获得透纳奖的成名作《作品227：这些灯会忽明忽暗》，在空白的室内放个计时器，上面安置闪光灯。
英国出生，以纽约为基地的安东尼·麦考尔（Anthony McCall）以强光装置闻名，2005年的《你和我，平行》将观众拉入强光投射里。同样的，法国的菲利普·帕雷诺（Philippe Parreno）在咖啡座创造《说话气泡》装置艺术，将人们平时的言谈化为具象。以猫头闻名的艺术家艾伦（Alain Sechas），欢迎你参观时，顺手带走印有猫头的海报。
即日起至2017年2月19日
上午10时至晚上7时
（星期四从下午1时至7时）
国家博物馆底层展厅
