“纪律城市”展览 探索城市规划的荒谬

图片由电力站提供

电力站艺术之家为“纪律城市”展览化身成建筑工地，借由录像和装置艺术等，让观众思考空间与人类的关联。

你在城市里走动，感觉到被一只无形之手操弄？为何此路不通，都市空间规划失败了？

正在举行“纪律城市”（Discipline the City）展览的电力站艺术之家仿佛化身建筑工地，等待你去体验空间的政治性，思考空间与人类的关联。这也是电力站今年的艺术宗旨。

展览分成三个阶段，由不同艺术家轮流呈献，也包括永久展厅、建筑设计比赛、庞克驻艺术家计划。策展人为电力站艺术总监黄治维（41岁）和新加坡科技与设计大学助理教授Joshua Comaroff。

黄治维认为，我们置身的城市不断在抹掉或重新自我定位，有必要进入更大型、全民性的讨论。他说：“从最近发生的拯救结霜桥、欧思礼路38号、武吉布朗坟场事件可以看出，我们是这个城市的居民与公民，对自己居住空间的塑造想要有自己的看法。当前对待城市过度设计，过度规划的策略看似有趣，将城市扭曲，跟从意志（不管是全国广告性或商业性发展），我担心它会局限了可能性。在过度被设计的空间，如果你不是典范公民或消费者，几乎没其他可能性。”

也是设计师的Joshua Comaroff说，建筑被想象成是对公共有益的。但像路面螺柱这样的设计，用意在驱赶流浪汉，却没能解决他们无家可归的问题。纪律建筑是很肤浅的技术，用以掩饰视觉层面的社会问题。我们今天看到周边那么多的纪律设计，是与设计联想的伟大乌托邦运动正好相反的。

引发黄治维做“纪律城市”展的是台湾艺术家崔广宇的行为录影。崔广宇代表作《系统生活捷径——表皮生活圈系列》《十八铜人，穿透系列》，在第51届威尼斯双年展等展出，作品探讨人与社会系统之间的适应关系，透过行动来重新定义或质疑所处的体制系统。这次电力站展示崔广宇对利物浦与阿姆斯特丹进行的行为录影等，投射出城市不可见的荒谬一面。

永久展厅也呈献我国艺术家陈赛华灌的装置艺术《有点没有》，从一块空白的纸张获得灵感，转化成一间全白房子，只有光没有影子，访客进入这样的空间，会有怎样的体验？

穿过斑驳的墙面，宛似建筑工地现场，来到一个地板洞口，爬下楼梯，才体验得到视觉艺术家陈美美的装置与录像艺术《地板门简史》。这是电力站的地板门第一次被使用。陈美美觉得地板门作为建筑结构组成部分，尤其是剧场空间的必要元素，激发想象力，通过作品追溯地板门的过去与现在。

部分展览分成三阶段，艺术家将轮流登场，包括陈洁慧的行为录像《乐园／梦园／乌托邦》，探讨城市里阻碍行人去路的各种障碍；导演陈彬彬的录像记下新加坡管理大学的老榕树从电力站花园“迁移”而来；李邪与75岁邻里大叔的《大牌108》装置艺术、Stephanie Burt装置艺术等等。

展览包括一场个案比赛，公开征求参与“第16届威尼斯国际建筑双年展”新加坡展厅的另类作品。这令人重新想象这个国家参与建筑展建立品牌的昂贵行为，也让规划者借建筑思考当前生态、政治与难民的危机。入围作品将会展出，得奖者在9月10日公布，可获1万元，但不会影响官方决策。

电力站过去27年来，难以展示庞克文化，“城市停止”展览呈现艺术之家失败之处，并由研究员Stevphen Shukaitis追溯庞克历史。它也拨出空间，邀请庞克一族入驻，呈献作品不受限制，行为会被记录，在电力站网站呈现。导览团“所有策展人是B­ ”结合表演与庞克态度，探索电力站与庞克地下文化的关系。

即日至9月24日

10月4日至22日

11月1日至26日

星期三至日

中午12时至晚上8时

电力站艺术之家

45 Armenian St

入场免费（除了“所有策展人是B ”导览团，每人收费10元）

详情可上网：

disciplinethecity.sg