台湾知名摄影艺术家周庆辉于新加坡举办首次个展“真实剧场”，展出他1990年至2015年间所创作的三个摄影计划。
三个摄影计划包括：记录麻风病患生活起居的“行过幽谷”，以违规记录照片为素材所发展的“台北浮白”，以及他个人首度尝试“编导式摄影”创作风格的“人的庄园”，透过不同摄影创作类型的对比与参照，体现艺术家如何经由客观现实的素材，加上个人主观的转化、衍生，并在这个基底上探究摄影与真实的多重层次与面向。
周庆辉本身思考的是，数码影像让变造与流通更加方便，是在破坏真实本身，还是在企图还原真实的面貌，使真实的意义立体化？而摄影是一种按图索骥的线索？是事物曾存在过的依据？还是真实的替身？
在充满影像的时代里，身处万般光色中的视觉艺术观赏者，是否曾想过：或许我们并非沉浸于真实本身，而仅是在真实的影像中陶醉。因为，从哲学上看，探究真实本身便是一个迷思，我们是否能贴近真实，一直是个严肃的问题。
周庆辉的三个作品系列各有视点和思索。“行过幽谷”以乐生疗养院的麻风病患为对象，从日常生活、宗教、医疗、死亡等多面解构麻风病患的生活样貌，借此重新建构观者对麻风病患的认识与理解。对于这种疾病的病患而言，或许真正的恐怖不是疾病本身，而是人们对疾病的想象吧。
与被拍者共同演默剧
台湾作家张大春曾道：“我们也住在动物园里，过着被制约的生活。社会是一个笼子，而我们都笑着看他人关在里面。”这似乎与周庆辉“人的庄园”主题有某种程度上的吻合。
“人的庄园”系列里的作品针对九个主题，在动物园置入对应主题的舞台剧场，在清晨与黄昏时刻“造景演出”，以荒谬、错置的手法，周庆辉与被拍者共同演出一幕幕视觉华丽却又哑然无语的默剧。这几段默剧始终保持在一种悬而未决的状态，一景一物都是线索，指向可被辨识的生活真实，并与观者的生命经验产生连结、诠释与共鸣。
与摄影一脉相承，周庆辉另为“人的庄园”创作了录像系列，该系列作品共由九部三频道的同步录像组成，可视为“人的庄园”系列静态摄影的延伸或变奏。须要说明的是，这九部录像作品，并非用于补充或解释原先已经拍摄完成的照片，而是在两者之间，勾连起并行发展且能相互连结的脉络，供观者在照片与录像之间找出对应方式，或比较阅读的方式。
开车违规的影像证据
台北市立美术馆资深策展人张芳薇，在评价周庆辉“台北浮白”系列时说：“‘台北浮白’充满小人物对无奈的（台北）生活发出阿Q式的揶揄、嘲讽与逃逸。”
“台北浮白”的照片是周庆辉开车违规的影像证据，也是文件记录。超速记录器如实记录每个违规的当下，而文字是周庆辉上网随机摘取的内容，效果微妙，像是艺术家的自言自语，反而在虚拟与真实交替间，构筑起一种暧昧模糊的架设，让影像阅读拥有更多的开放性与不确定性。
今天晚上7时到10时，周庆辉将在展览现场导览；明天（28日）下午2时至4时，他将在同样场地举办艺术对谈。
即日至2月25日
中午12时至晚上7时（星期二至六）；中午12时至傍晚5时（星期日）
星期一和公共假期闭馆
Deck（120A Prinsep St）
详情可致电：67346578；或电邮：meet@deck.sg
入场免费
