五种笛子，各显神通——听“亚洲笛汇”

2月10日我受邀出席亚洲文化乐团的“亚洲笛汇”音乐会。这场交响乐团与各种不同种类的笛子协奏的音乐会，同时也是一场以亚洲人的新创作为主的音乐会。其实，以音响较为和谐的管弦乐团来为具有强烈个性的民族乐器协奏，效果比用华乐团好。

黄德励以Bernard Tan的“Can do! Overture”开场，鲜明欢快的主题旋律和动机由弦乐主奏，在管乐三连音的伴奏下为音乐会掀开序幕。

由杨春林作曲的《长恨绵绵》描写杨贵妃的悲剧，共分五段。其中有一段小提琴与竹笛的对答，非常吸引人。乐队首席黄伟彬的演绎极为动情，领导弦乐的部分也很优美动听。我在上一场音乐会中听过黄显行的笛子独奏，留下颇为深刻的印象，这次他的演奏也没令人失望。

为竹笛、长笛、尺八、印度笛Bansuri及马来笛Suling量身定作的曲子“The Migration of Birds”，要把五种笛子与乐队凑合在一起，又要让它们各自发挥，真不容易啊！Eric Watson肯定花了不少研究的功夫，有些吃力不讨好的感觉。每种笛子的确能发挥各自的特色，可惜演奏者（林智勇、蔡景秋、王冠贤、Raghavendran Rajasekaran、曾庆发）的表现并不平均，其中日本尺八带“禅”意的吹法，令人留下深刻印象。当乐队进入强奏乐段的时候，就比较难分辨出五种笛子的声音。

很喜欢Sulwyn Lok写的主题曲“Oriental Winds”，开始时那些似乎有点零散却具有特色的乐句，接下去是弦乐干净而流畅的旋律。在不同笛子独奏时，他聪明地用了较少的乐器协奏，如此一来便不会淹没独奏者的笛声。后面的乐段，当整个乐队进入的时候，却是钟鼓齐鸣的强奏。虽然每种笛子的演奏性能在这首曲子中没有发挥到尽致，但他的编曲功夫不错，乐段强弱分明，音响动态极大，整首曲让人听得很过瘾。

王辰威的《笛缘》，之前听过两把中国竹笛的版本，此次改为长笛（Yuki Nagashima演奏）与竹笛（卞通演奏），效果方面各有特色，但我仍喜欢前一个版本。中段有一处笛子与长笛的华彩乐段，两把笛子互相快速的追逐，颇为精彩。

《长笛协奏曲作品30B》是Hisatada Otaka的名作，也是一首让人听得过瘾的曲子。长笛演奏家林绚子发挥出她精湛的演奏技巧，她的演奏投入而从容，是音乐会上较佳的独奏者。

两位指挥黄德励及郑逸杰都有极佳的表现。比起到上海音乐学院留学以前，黄德励的确进步不少，拍子更干净利落，控制方面也不错；郑逸杰的指挥充满乐感，左手的暗示作用佳，整体的肢体语言亲切自然。

这场音乐会并没有满座，出席率约70％。大部分是年轻观众固然好，但华乐听众中有许多中老年人，为何不设法吸引他们来聆听呢？音乐会的特刊全用英文，两位司仪也全程讲英语。一个自喻为亚洲人的乐团假如一开始就如此定位，可能两边都不到岸。我们且看一看本地许多华乐演奏会，经常都满座。

以往的交响乐团都注重国外作品，扼杀了许多本地作品发表的机会。我很高兴看到这些年轻人能自发地成立这样一个专为演奏亚洲音乐及新创作品的交响乐团。愿他们能秉着初衷，继续为我国的新音乐发热发光。