中国指挥家邵恩：别扼杀华乐强烈个性

中国指挥家邵恩指出，在强调共性的西乐与讲求个性的华乐之间，很多团体选择了共性，抹杀个性，适得其反。

中国应该学习法国，个性强的乐器，充分发挥，从作曲技法，达到合奏效果，不要扼杀色彩灿烂的部分。——邵恩

中国指挥家邵恩虽然西学出身，但对华乐有深入研究，他曾担任台湾台北市立国乐团音乐总监六年，对他来说，华乐学习西乐的阶段已经结束，是时候重新以华乐自身的特色来思考华乐的未来。

邵恩即将与新加坡华乐团合作，到访前他接受联合早报电话访问，畅谈他对华乐的看法。

邵恩直言他个人与中国国内其他指挥家对华乐的看法很不一样。他认为西方古典乐对于音准、调式与和声等概念的追求，不同于华乐。在强调共性的西乐与讲求个性的华乐之间，很多团体选择了共性，抹杀个性，适得其反。

邵恩也批评，中国大陆华乐界以追求辉煌雄伟为主，喜欢斗争与胜利的题材，兴奋点全建立在快速、大声、振奋的基础上，很少追求温馨、惆怅、悲伤、细腻、精美与典雅的风格。

“首先中国传统音乐，民族音乐，实际上与西方走完全不同的路子。西方音乐从宗教音乐开始，以复调、和声、多声部为基础。中国音乐从周朝起，礼乐就是齐奏的音乐，整个发展过程，都是单声部音乐，配器上的加花变奏，属于线条思维。随着1950年代华乐借鉴模仿西方多声部音乐，彭修文等大师介绍西方作品融汇西方技法，是进步的，但持续几十年后，不能继续这样走。这是不同的文化，重点不一样。”

邵恩接着举例说明：“移植一首勃拉姆斯，是不可能实现的，但移植民族乐派、富晚期民间素材如巴托克的作品，还可以听。我们要解决的不是手法，而是文化认知。下一代作曲家应该要借鉴而不是模仿。”

华乐乐器本身个性强，常被批评在大乐团里音色难以融合，邵恩认为这样的指责是不对的，不妨借鉴法国印象派音乐，不强调融合，而是凸显乐器的性格，丰富音色。

“中国应该学习法国，个性强的乐器，充分发挥，从作曲技法，达到合奏效果，不要扼杀色彩灿烂的部分。”

这次邵恩将指挥新加坡华乐团呈献杨立青作曲、沈叶移植的《悲歌》；秦文琛的唢呐协奏曲《唤凤》；赵季平作曲、景建树编配的《乔家大院之第三乐章：爱情》；关峡作曲、张列移植的作品《霸王别姬》；以及邵恩自己的创作《小白菜主题幻想曲》。届时中国女高音崔蕊、乐团二胡首席赵剑华、唢呐副首席常乐将担纲领唱与领奏。

《霸王别姬》原是为管弦乐创作，邵恩说，作品用西方语言，逼真地描绘战争场面，一旦改编成华乐作品，就必须改变语言，因此删节了很多铜管部分，保留抒情的部分，比如虞姬的唱段，关于人物与爱情的描绘会增大很多。

《小白菜主题幻想曲》则是邵恩《中国组曲第一号》中的“悲”乐章，是几年前受香港中乐团委托而作。

他说，当时香港中乐团邀请他合作，一直找不到一首合适的作品，最后他干脆动笔创作。他花了两年时间写，借用民歌《小白菜》与唐山皮影等音乐元素，一共写了四个乐章，分别是：悲欢离合。

《小白菜主题幻想曲》采奏鸣曲式，加入了浪漫主义及后现代手法，但邵恩表示其语言完全是华乐的语言，以至于他拒绝将它改编为管弦乐版本。

邵恩不轻易下笔创作，他认为作品应该要让听者有思想共鸣，必须思考人类面对的问题。他的另一部作品《哈尼印象》其中一个主题，便是关于云南哈尼族对死亡的认知。

邵恩目前是斯洛文尼亚广播电视交响乐团首席指挥、中国国家交响乐团首席客座指挥，他也是中国音乐学院指挥系主任，英国北方皇家音乐学院名誉院士。

邵恩也提倡环保。他说，环保就是尊重自然，敬畏我们生活的星球。

“我觉得人们过度追求物质和名利，忽视了环保。反过来说，我们不够珍惜生命。我的音乐作品中，渲染对生命的真爱，大自然的敬畏和感恩。我信基督教，宗教教育我们：阳光、空气和水，是上帝给的礼物，是不用花钱便可以享受的，是一种慷慨的赠予。我们有什么理由去污染？这些在音乐作品中都有机会表现。西方音乐首先是赞美上帝，赞美生命、爱与善良。无论中西音乐，热爱生命，歌颂爱是永恒不变的主题。关于死亡，这与环保非常密切。我们与其飞去火星，不如好好保护地球，才能幸福生活。”