舞人舞团双舞作专场“大地,我们住的地方”,
将为今年的“触·现代舞蹈节”开幕。
两个作品分别由舞人舞团驻团编导、
韩国编舞家金在德及Humanhood编创。
由本地现代舞团舞人舞团(T.H.E Dance Company)主办,第一通(M1)冠名赞助的“M1触·现代舞蹈节”(简称“触”)今天登场,举办至8月5日。这个以现代舞为主的舞蹈节将带来丰富的活动,包括16场演出、25堂大师班、六个工作坊,以及多场演出对谈等。该舞蹈节由滨海艺术中心联合呈献。
“触”今年的重点是关注本地和区域舞蹈艺术工作者,因此将最大的展示机会留给他们,新加坡和东南亚的独立编舞和舞者此番将带来11个作品。当然,这还没有把舞人舞团自己的作品算在内。
令许多人翘首以盼的是舞人舞团固定在“触”上发表的双舞作,该专场历来推出最能代表舞人舞团核心精神和独特舞风的极致作品,每年的演出都是座无虚席,一票难求。
今年的舞人舞团双舞作专场将为“触”开幕,主题为“大地,我们住的地方”(Earth)。两个作品分别由舞人舞团驻团编导、韩国编舞家金在德,以及鲁迪·高尔(Rudi Cole)、茱莉亚·罗伯特·派尔思(Júlia Robert Parés)组成的编舞搭档Humanhood编创。
金在德个人小突破
金在德编创似乎已经成为舞人舞团的金字招牌,出手便是精品,今年他为舞团编创的作品根据韩文原名,译为《敲击充满悲伤的旧躯体》。这支作品带有他让舞者“重组关节,重新跳舞”的特色,释出的预告片中可见相当爆裂的肢体动作和极其激昂的情绪表现,更带有一种生猛、原始、粗犷的语汇。当然,一如往常,金在德会亲自谱曲并制作音乐,现场会有本地男高音郑惠良演唱,这个作品在金在德看来,是用舞蹈演出的一出人生悲喜剧。
金在德接受联合早报采访时说:“这部作品是我在练舞室里和舞者们磨合创作,而不是我一早就构想出来的。很特别的是,除了舞者们之外,我也请了男高音郑惠良参与,他将尽情用声音展现生命的各种情状,他的声音在轻柔、悲伤、滑稽、深沉、活力等不同音色中转换,我想给观众百分之百的自由度,来参透和感受这个作品表达出的情绪。生命本来就是由悲喜、爱情和幽默感组成,我在这个作品中融入的元素,都是我平时喜欢的东西,从把自己完全投射进作品这一点而言,算是我的小突破吧。”
有趣的是,金在德明明是编舞,却不谈“舞蹈”,反而从音乐切入,就像他所说的,他给观众余留最大最多的空间去体尝去浸淫。从某种程度上看,标题其实已经有很大的破题功能。
另一支作品《土》,从标题来看,意境则更广阔。两位编舞精致的双人舞在去年的“触”上给观众留下深刻印象,因此今年被请到主舞台上,直接为舞团编舞。在预告片段中,舞者们的律动和着装极有东南亚风情,舞风刚柔并济,如果不说,看不出来作品出自两位从英国伯明翰而来的编舞。
人与土地最纯粹的关系
Humanhood的茱莉娅受访时说,这个作品是一系列风土游历创作的第一个作品。“我们从‘土’出发,是因为舞者的足最先触到的是土地。我们使用了越南传统斗笠,它既是演出道具,也具有象征意味——它代表的是人与土之间最纯粹的关系。当然,斗笠在形状上很有几何感,我们在作品中用了不少几何意象,另外,东方的神秘感,西方的物理学也影响了创作。”
跟金在德的编创方式一样,Humanhood的高尔也说从不带着预设立场进练舞室,告诉舞者们今天要编什么、练什么。
“编舞的工作更须要顺着潜意识和直觉力行进。对我们来说,一支舞作没有所谓的开始、经过和结果,甚至连预想作品成形的样子都不合理。我们进练舞室那个瞬间,就开始随心发想。在肢体方面,我们是强调动能的,但我和茱莉娅试图寻找并理清我们的风格,并将之传达给舞者。舞者并不只是将编舞具象化的媒介,他们所反映的是一种动态中的心境。”
本届“触”,仍设有“下台后”“本地舞团汇演”“公开舞台”“亚洲舞蹈节交流”“国际艺术家展演”等不同板块,将本地和亚洲新锐、年轻编舞和舞者推到聚光灯下,也为他们寻找国际交流、合作、驻场和演出机会。
“触”也准备了适合舞蹈入门级别的观众和适合全家一同观赏的节目。继去年第一次在滨海艺术中心的户外剧场带来免费专场“黄昏之舞”(Dance at Dusk),今年主团和二团舞者们将表演由历年优秀作品节选汇编后组合成的新节目,尽显现代舞的多彩风貌。
“触”更多节目和活动,可上网:the-contact.org查询。
“大地,我们住的地方”专场
6月15、16日(星期五、六)
晚上8时
(星期六增下午3时场)
36、20元
滨海艺术中心Theatre Studio
SISTIC购票,热线:63485555

