新加坡国家博物馆配合新加坡艺术周举行“数码缪斯的呈献”,通过分布博物馆各处的七件互动性作品,探讨艺术、科技与文化的关系。
本地艺术家兼建筑师曾庆中(40岁)三年前当上双胞胎爸爸,非常兴奋,构思创作了互动装置《音波子宫》(位于国家博物馆底层第一展厅),设想胎儿在子宫里听到的声音。他偶然间发现一种能够稳住土壤的蜡材质,将之编织成子宫形状,装上声频。
曾庆中也设计出一条通道,让我们回到最初,爬进胎儿的子宫,这部分必须脱鞋,每次只限两人进入隔离的小世界,他笑说:“可惜不能来一杯马丁尼(鸡尾酒)!”
新加坡国家博物馆配合本年度新加坡艺术周举行“数码缪斯的呈献”(DigiMuse Presents),通过分布博物馆各处的七件互动性作品,探讨艺术、科技与文化的关系。
博物馆策展人Iman Ismail说,第二届“数码缪斯的呈献”探讨科技、艺术,甚至声音的创意使用,为访客提供身临其境的体验。展览展现了有趣的可能性,结合文化和艺术,与访客进行好玩又有意思的互动。国家博物馆是全球很早展出数码创新展览的机构之一。
为创作学习用社媒
时装设计师出身的艺术家杨德荣(54岁)曾在法国任时装品牌总监,离家25年归国后,曾任国庆日游行艺术总监、新加坡金禧年庆祝活动的时装总监。他的互动装置《每日的面貌》(位于底层第一展厅)非常搞笑有趣,造型千变万化。他每天在Instagram上载一张精心设计的照片,长达369天,对于新加坡各大种族的节日庆祝与发生的社会热门话题与事件(如特金会、F1赛事),结合摄影、录像、时装与艺术做评论,提出问题(包括:吃不吃鱼翅?托盘为什么不放回原处?),让访客思考。
杨德荣是为了这个创作才学习上社交媒体,下载相关软件,并与摄影师、造型与化妆师共十几人团队合作,上淘宝网站或各商店寻找道具才完成任务。访客只须下载Artivive应用软件,扫描一些图像就会看到互动影像或录像,比如配合情人节,大头娃娃拿鲜花等女友不果,最后接到女友WhatsApp他分手的消息。
自2002年起,巡回超过150个城市表演的舞者梅田宏明(42岁)认为,人体就是动作,也是大自然的一部分,与新加坡CultureLink联合呈献装置《双层模糊》(位于一楼Gallery 10展厅)。平常状态的装置是模糊移动的双层线,像是瀑布、河流或下雪,但凡有访客快步走过大屏幕时,就会即时出现各种花卉与动植物的图像。走得越快,图像越大,也越清晰。这些图像都来自博物馆馆藏,包括法夸尔的自然历史素描。
法国艺术家Justine Emard呈献《与人工智慧(AI)共同的存在》,通过录像捕捉日本演员兼舞者和日本机器人的互动。在南洋理工大学美术、设计与媒体系任教的Galina Mihaleva的装置《会说话的旗袍》,通过12件挂在博物馆一楼大堂的旗袍(灵感取自博物馆的旗袍藏品),结合录像,带出身份认同与新加坡社会景观的演变。通过3D打印出来的塑胶时装《蜂窝人类》出自Baelf Design设计室之手,灵感来自蜜蜂窝,绣上千颗水晶,探讨人类与自然的关系。在博物馆户外,榕树下的《脉搏》是结合声音的装置。
展览合作伙伴为Centre des Arts(Enghien-les-Bains)、Bains Numeriques和Little Arts学院,即日至2月17日上午10时至晚上7时,在国家博物馆各地点举行。入场免费。

