杨可均今年第三次个展“彩墨之美”

陈嘉庚孙女陈佩仪自20几岁购藏我国画家杨可均的作品，至今40几年。经她穿针引线，杨可均个展“鼓浪屿之恋”从9月6日至15日，在中国福建省厦门的陈嘉庚纪念馆举行，展出30多张新旧之作。这是杨可均继2013年中国烟台画院举行中国第一次个展后的第二次。

风尘仆仆回国的杨可均（84岁）接受联合早报访问时说，他也捐献两幅画作和在中国景德镇所画的一个花瓶给陈嘉庚基金，预计10月拍卖筹款。

因为展出的一些画作题材与鼓浪屿有关，也在厦门的故宫鼓浪屿找上杨可均办个展，从9月28日至10月14日展出34张作品，包括古木参天、浪花滚滚的鼓浪屿印象记。杨可均很喜欢鼓浪屿变化无穷的美景，也发现抗日英雄林谋盛是鼓浪屿人，说该地区历史挖不完。

正在本地举行的个展“彩墨之美”，展出20幅新作，也有好一些延续鼓浪屿印象融成的抽象化画面。《秋的怀念》树影丛丛，带立体派的意味。《争艳》看似捕捉了花卉的美姿，又似乎像滚滚的浪花。

杨可均这系列作品下笔比以往轻盈轻松许多，用色鲜艳明亮，与水墨交融无间，层次感丰富，欲语还休，画风清新。有人说“不像老人画的”，画家听了很开心。

杨可均说：“我现在画画没考虑太多，画得非常得心应手。有人问过我画展的主题是什么，我笑说：先谈恋爱，再结婚吧。平时储备积累很多，方便随时挖出来用。画家要依赖丰富的想象力，汲取很多养分才能有所发挥。”

平日听来的南桥机工和某小姐远距离的恋爱无法善终，当年本地很多左派跑回家乡建设等故事使画家激动，也是灵感泉源。

杨可均新作属于混合媒介，掺杂水墨与胶彩，或用粉彩、海报颜色，宣纸和水彩纸，可谓“洋为中用”，都是今年画的。《红花》花影下的鱼儿非常传神。一大片树林里只描了两棵树，杨可均说，抽象画某方面来说就是一首诗，浓缩的艺术。相对于水墨彩墨的透明感与色感，用水彩纸的粉彩画《印尼乡景》的色泽是不透明的。

展览也展出一些画家早年的创作，包括：1979年的《半个月亮爬上坡》、1998年的《晨光曲》。

杨可均除了画画，也唱歌、写诗，他的创作被改编成文艺歌曲，《美丽的夕阳》“一样的山，一样的水，一样的星光，一样的月亮”，听来很有画面感。杨可均写词的《再恋》由许元良作曲，是马来西亚歌唱比赛中经常被选唱的歌曲（消失了的影子又轻轻的浮现，旧梦重添了新恨，枯树又萌芽生叶，幽静林间又闻鸟声，使我再恋再恋），还有《神曲》《美丽的亚细亚》等歌，难怪画家的抽象画带有浓浓的韵律感与节奏感。

这次个展已是杨可均今年的第三场个展。今年初的个展“韵律2019”展出的20幅油画全被购藏。这是杨可均动了心脏手术两年后的奋进，老当益壮！他这么自嘲：“老牛自知夕阳晚，不用扬鞭自奋蹄”。