一年一度的“总统青年演奏家音乐会”9月27日在维多利亚音乐厅上演，这是近20年来首次有古典吉他演奏家登上这个舞台。
21岁的娄楷文是本地一颗闪耀的音乐新星，也是在本地乐迷关注下成长的一位音乐神童。少年成名的娄楷文12岁获得奖学金远赴英国天才学校——耶胡迪·梅纽因学校学习。如今他毕业回国完成国民服役，在负笈剑桥大学之前携手新加坡交响乐团，演奏古典吉他曲目中最负盛名的《阿兰胡埃斯协奏曲》，不但标志着他本人逐渐走向职业成熟，也为古典吉他在本地音乐界的发展播下一颗种子。
对于演奏家而言，演奏一支耳熟能详的乐曲，挑战之一在于应对听众先入为主的印象和对于惊喜的期待。娄楷文的演奏很好地化解了这种张力，在忠于谱面的基础上，依然表达出自己的态度和风格。从他的琴声中可以听到一颗细腻、敏感又渴望表达的内心，与心如止水的大师心境不同，这正是青春的声音。
尽管年轻的娄楷文还没达到技术层面上的无懈可击，但他对这支协奏曲的整体驾驭可以说是瑕不掩瑜。与大多独奏乐器不同，古典吉他的音色温婉动人，清新脱俗，但在音量和穿透力上却很难与一支交响乐团抗衡，这对于当晚的音响设计是一大挑战。娄楷文对于高低音域音色的沉稳掌握和与新加坡交响乐团之间多年的默契，都让整支乐曲的呈现饱含生命，深情动人。
值得一提的是当晚的返场小品——由巴拉圭一代古典吉他宗师巴里奥斯（Agustin Barrios）所创作的《第四号圆舞曲》。这是一首充满拉丁风情的华丽舞曲，娄楷文在把握音乐结构上的收放自如和演奏技巧上的眼花缭乱，足以让所有听众在那一刻无可自拔地爱上这件乐器。
在大多数人眼中，吉他是现代流行音乐中举足轻重的一件乐器。无论是抒情民谣或是金属摇滚，都少不了它的身影，却很难把它与古典音乐联系在一起。透过《阿兰胡埃斯协奏曲》和巴里奥斯的《圆舞曲》，娄楷文向本地听众展现了古典吉他的高贵优雅和万种风情，让吉他回归古典。
与《阿兰胡埃斯协奏曲》这支西班牙浪漫史诗相呼应的，是下半场的《莫扎特主题变奏及赋格曲》。这是德国后期浪漫主义作曲家马克斯·雷格的代表作之一，也是这支曲目在新加坡的首演。
这支变奏曲取材于莫扎特的《A大调钢琴奏鸣曲（K.331）》第一乐章，其第三乐章正是大名鼎鼎的《土耳其进行曲》。作为一部非标题性的德奥晚期的庞然巨作，留给人们想象的线索有限。熟悉莫扎特原作的听众，则可以尽情把玩其中变奏技巧和配器编制的丰富。
对于指挥家和交响乐团来说，演奏这样结构缜密又线索庞杂的作品也绝非易事。在陈康明的指挥下，新加坡交响乐团出色地呈献了这支乐曲。整体脉络清晰，举重若轻的弦乐部和音色纯净的木管部交相呼应，兼有德奥乐团的厚重和亚洲乐团的细腻，给听者留下深刻印象。
