北京人艺的新排经典大戏《名优之死》二度登首都剧场舞台,新一轮演出1月21日结束。


在北京人艺历史上,《名优之死》曾于1957年与1979年公开上演。2018年,田汉诞辰120周年之际,该剧新排版曾与观众见面。不仅为缅怀这位逝去的中国戏剧大家,也借此表达戏剧与戏曲间相通的艺术执着。


本剧创作之初的1927年,田汉有感于清末须生刘鸿升英年早逝的遭遇,撰写出此剧,赢得广泛的赞誉。这部三幕话剧以刘鸿升为原型,讲述注重戏德戏品的京剧名角刘振声,在徒弟刘凤仙小有名气而被流氓恶霸腐蚀后,起而抗争却倒毙于舞台上的故事。


新一轮演出的《名优之死》相较于2018年,有新的调整。作品在台词更精炼,节奏更紧凑,同时去掉一些展示性的动作,更好做到以戏为主,从人物出发。


《名优之死》全剧最吸引人的便是京剧和话剧的完美融合,与以往话剧中运用戏曲元素不同,这部戏让观众看见戏剧的叙事方式和京剧的故事内核,既有形式美又有主题升华,两者结合成为舞台上一种全新样式。同时,整个故事用“活着是为了唱戏”还是“唱戏是为了活着”这两种理想追求的不同,以及对于传统的坚守与背离,在舞台上形成鲜明的戏剧冲突,继续引发观众思考和共鸣。


“这个戏新中见老,老中见新,既让观众感到京剧的博大精深,又符合现代观众的审美和欣赏特点,在传统与现代之间转换自然、巧妙和有机,真正达到京剧不老,话剧出新,让观众在不知不觉中看到两种艺术的韵味。”导演任鸣在介绍该剧艺术特点时说道。


就像剧中台词所言,“出将入相生死门,座儿中常有剧中人。”不论是台上演员的手眼身法步,还是他们悲欢离合,都引得现场观众鼓掌叫好。相当催人泪下的是,《名优之死》中将戏文套嵌进剧情的桥段。剧末,作为京剧守成者的一代名伶刘振声,拖着病体登台演绎《打金砖》。悲切难掩的他,唱完“口口声声要索命,呜咽叱咤化愁云,天地对我都怨恨。”舞台上一个翻身,跌落尘埃……


许多观众认为,《名优之死》确让人有惊艳之感。该剧导演之一和主演的闫锐自小学习京剧,有剧评指,时刻都可体味到舞台上的闫锐对于京剧的深刻理解和深沉热爱。