国大工业设计系提供照片


设计界对死亡的课题感兴趣,国大工业设计系学生和毕业生,为如何更好地送往生者最后一程,安置骨灰和纪念已故亲人,设计系列作品。


当你清楚明了人生最后一程该怎么走,或许死亡就不会那么可怕。


新加坡国立大学设计与环境学院工业设计系,联同富贵山庄生命纪念馆与国家设计中心举办“死亡/设计”展,以骨灰瓮为主题,由国大设计系三年级生和毕业生设想,如何更好地送往生者最后一程,安置骨灰和纪念已故亲人。


此设计平台企划的学生,获得富贵山庄的资助金,在设计师与系助理教授陈彦翰监督下,经历一个学期的深度思考与研究,甚至还到火化场参观之后,将概念制成13件样品展出。


曾两度获得总统设计奖的陈彦翰透露,之前监督过几个有关死亡的学生设计平台,自己在国大的毕业作是一具以船为造型的环保纸皮棺材。他百无禁忌笑谈:“设计界对这课题很感兴趣,因为作为一个设计的题材,死亡触及许多层面,设计师不只得思考相关产品的功能,还得考虑到社会文化层面,克服诸多禁忌和阻难后,成品有用之余又得照顾到人的情感需求。”


陈彦翰说,赞助商并无计划将概念设计商品化,而是希望公众能借此敞开对死亡的讨论:“死亡在社会仍是个禁忌的课题,我们希望借助设计给予人们一个想象和讨论死亡的机会与平台。不丹人会这么快乐,部分原因是他们不避讳讨论死亡。当人们讨论死后会发生什么事情,想以怎样的方式走,想给生者留下什么,会怎样被他们怀念等,就会逐渐消除对死亡的恐惧。”


1. 《亲》


设计师:王正伟(Fabian Ong)


与李晓枫


说起死亡,无宗教信仰的王正伟爱问:为什么?这名23岁,戴着眼镜的高挑三年级设计学生说:“每次去拜祭祖先时,家人怕我们插错香、拜的方法不对,问为什么要这么做时,得到的答案总是:别问这么多,跟着我们做就是。这给了我一个感触:将死亡视为禁忌只会让我们的心与往生者越来越遥远。”


他与伙伴从旧日扫墓的仪式得到灵感,采用意大利云灰石设计出骨灰牌位,拜祭者要用清水轻拭牌位,亲人的遗照才会显现。他解说:“云灰石干湿时呈现最大的色差,在刻制牌位时让其他部位防水,亲人的照片在擦拭时遇水显现,像是来跟我们打招呼,水一干影像就会消逝,如梦一场。这设计也让骨灰塔沉淀在一片安详的灰,牌位号码刻在侧边,不像现在一张张脸瞪着生者,给人压迫感。”


设计《亲》后,让王正伟更平静地面对祖父的逝世,也让他的家人敞开心房讨论死后要的安葬形式。


2. 《我》


设计师:杨然与张绮


“隔阂”是促使23岁的杨然与她的伙伴设计骨灰碗的主因。她与同学在讨论过程中,列出许多人们对骨灰的禁忌:“好比骨灰瓮不能透明,不得见光;大部分人将骨灰安置在离生者很远的地方。我们生前如此亲近,死后为什么一定要阴阳相隔,设计防线相隔?”


在搜集资料过程中,杨然发现中国历史悠久的骨瓷,原来是将猪或牛骨灰加入瓷泥烧制,以增加瓷器的透光度与玻化。人体在1250摄氏度烧成骨灰,跟烧瓷的温度相近,便想到骨灰碗这个概念,让亲人化为骨瓷碗,融入生者的日常,代代留在家里。


杨然说:“经过计算,一个人烧成约1公斤多的骨灰,融入瓷土恰好烧成8只碗,圆直径12公分,半圆6公分,盛上饭后就形成一个圆满,8只碗也象征如意吉祥。有人觉得,将往生者跟吃挂钩很恶心、不尊重,但我跟妈妈提起这个概念时,她不但不抗拒,反而觉得很好,还说:妈妈希望能留在家里,让子孙们使用。”


3. 《留声》


设计师:裴秀康与胡俊杰


你生前的声音是怎样的?你走后有什么话想对亲友说?这具有留声功能的骨灰瓮每一次抚摸,即能透过感应科技,播放往生亲友预录的话语,放张照片在旁,实实在在让往生者“音容犹在”。


4.《念记一刻》


设计师:Png Qihui和


Glenda Yeo


将骨灰融入其他成分,做成钟摆,每轻轻摆动一下,便会启动像心跳一样的闪光,将死亡难以承受的重化,为轻盈、诗意的缅怀。


5. 《生之基石》


设计师:John Zheng与


Desiree Lim


将骨灰制成一个个的骨灰鹅卵石,方便亲人携带、安放。若往生者生前爱云游四海,亲人还能将他们带到海角天涯安置。


6. 《飞离》


设计师:Ng Yin Lin与


Ellvixson Yap


将骨灰植入米纸,在海葬时更轻易抛洒到空中。当往生者在蓝天白云间飘飞,那感人又诗意的瞬间,亲人的眼睛都被不止的眼泪模糊。


“死亡/设计”展


日期:即日起至10月30日


时间:每天上午9时


至晚上9时


地址:国家设计中心Gallery 1


111 Middle Road


S 188969


入场免费