树脂艺术家石荣来在朋友挑战下，自学树脂艺术。
对于笔下的水族，石荣来说：“有层次，鱼儿才能活过来。”
明知道不是真的，但每次与石荣来（Keng Lye）的水族世界面对面，还是会屏住呼吸，目不转睛地端详，等着它们瞬间蹦跳出瓷碗，来到人间。
52岁的树脂艺术家石荣来在“K+”二度举办个展，今次名为“重生”的个展，展出35件几可乱真，叫人叹为观止的树脂创作。
他透露，每件作品都用上三到五层的树脂，每层树脂要8到12小时才会凝固；因此，他一次过会同时创作多达5件作品。
树脂第一层用来打底，采用慢干乳胶颜料（acrylic paint），勾画出鱼儿，若画错较容易马上拭擦重来。下一层会添加不同的细节，有时一层只需两三笔，层层叠起造出透视与层次感，鱼儿就“活”过来。
石荣来平均三四个星期成一件作品，大件的作品，好比这次展出的搪瓷面盆内的“沟渠鱼”就用上三四个月，最长的创作期是半年。
人生像一碗水
毕业自南洋美专实用美术的石荣来，本是平面设计师。2011年，45岁那年，石荣来结束自己的设计公司，无所事事一年。
某天，一个摄影师朋友给他看了日本树脂艺术大师深堀隆介（Riusuke Fukahori）创作的视频，并下战书，问他画不画得出如此栩栩如生的鱼儿来。
石荣来欣然接受挑战，自学摸索几个月后，慢慢找出树脂艺术的窍门。受儒释道哲学影响的他说：“人生就像一碗水，工作时不断地波动，要到无所事事，静下来时才看到自己要什么。舍而后得——舍弃平面设计，反而得到我第一系列的作品。”
记者写稿前读访问笔记，发现“死”、“活”两字多次出现在访谈。石荣来表示，他不断地临摹、探索几年才逐渐掌握这门手艺：“我最近从电影《霸王别姬》学到一句京剧的术语：不疯魔，不成活。我坚信搞创作也要像学戏一样，倾注心血投入，成疯成魔，手里的技艺才能活过来。”
有层次鱼儿才活过来
请石荣来透露让笔下水族“活”过来的秘诀和窍门。他说：“要表现一种颜色，只用那单色，画出来的鱼是死的，必须添加其他颜色，制造出透视立体感，有层次，鱼儿才能活过来。”
他去年重回艺校，学三个月的油画，让他获益不浅。他特别点出：“鱼的尾巴最能表现它的精髓，当你掌握鱼的尾巴怎么飘、怎么游，就能给它们注入生命。”
石荣来之前曾画过八爪鱼等，这次则专注画鱼。他说：“我把展览称为‘重生’是想回归而非超越自己，定下心来，专心画鱼反而学得更多。”
回归自己的本性
然而，只画鱼未免会让人更拿他的作品与日本大师深堀隆介相提并论。近日，有艺术买卖经纪公然在网上留言，指责他抄袭。
石荣来坦言，深堀隆介一直是他心中追随的大师：“他不断画了8年才摸索出自己的风格，有今天的成就。”他透露，刚开始临摹深堀隆介，就像是学书法时模仿名人的书法，至少写了1000遍后，才摸索出自己的风格和方向。
或许与深堀隆介不同之处是，石荣来笔下的鱼儿都全是本地找得到的鱼。他说：“你要问自己是谁，回归自己的本性，才能走出自己的路。我尝试回归小时候，创造出儿时在沟渠玩耍时常见到的鱼。在未来，我会更加专注创造我们本地常见的打架鱼。树脂艺术就像油画，仍有很大的发展空间，好比崭新的处理法让鱼儿在转盘上转动时宛如在游动。”
这些年，石荣来已建立一批粉丝群，每件作品售价不菲，这次展出最低售价从5000多元起跳，最高达2万6750元，在截稿时间已卖出11件，其中四件由一个忠实的收藏家一次过买下。
作品卖得好，然而石荣来却坚持要把“自己守得紧紧的”。他无形中视创作为一种生活的练习，生命的修行。他笑说：“每一个人画的鱼都不一样。人浮躁，鱼画出来也显得浮躁。若把它当生意，每下一笔都在计算钱，结果就什么都画不出来。”
“重生”
日期：展至2月26日，
入场免费
时间：星期一至四，早上11时30分至晚上8时30分；星期五至日，早上11时开始
地点：K+ Curatorial Space Scotts Square #03-11/12/136
