刚从东京回国。这趟去日本赶赴一场爵士乐演唱会，地点在东京丸之内地区，90年前发源自纽约的Cotton Club。演出艺人是多元领域皆有卓越表现的翁倩玉。
认识翁爸爸和翁倩玉多年，去年9月在新加坡观赏她的演唱会，还是第一次聆赏她的爵士乐演唱，之前只听过她唱日语和华语歌曲。感觉上她演绎英语歌比华语歌还要道地与“入木”。是的，唱得入木三分。
翁倩玉个子娇小志气昂扬，她的多才多艺，不是像一些艺人花拳绣腿略懂皮毛，所谓“三栖四栖”只为了宣传所需，翁倩玉学习态度绝对刻苦和认真，除了歌唱、影视、语文的锻炼，她钻研版画40载的努力与成就，更是奋斗精神的楷模。本文不谈歌唱而谈她的版画。
为什么选择画画作为表达内心情感的方式？她说：（因为）画面可以完全按照我的心意来决定，我可以按照我的喜好，自由地安排事物的状态和秩序，不像唱歌和演戏，只是扮演好歌词或剧本里的角色，在绘画的世界，没有别人可以告诉我该怎么做。
喜欢思考、机灵睿智的翁倩玉，是从一位拍摄时代剧的摄影师那里，感悟到运镜取景的窍门，为此深深着迷，也体会到画面最重要的三个元素，就是光线、要表现的重点物和空气的律动。法国印象派大师莫内说过：光线本身就在诉说一个故事，这是对静态画面也能充满动态的深刻理解，翁倩玉也悟出了这个道理，认为好的画面能让观者感受到温度、干湿度，甚至是空气的波动是平缓还是激烈。她的“拜师学艺”过程更体现了毅力和决心。
1975年翁倩玉参观井上胜江的版画展，大为所动下就要拜师，不料老师以“你是歌星，太忙，作画很耽误时间”而一口回拒，一心向学的她，最终以真诚打动了老师，成为入门弟子。40年来锲而不舍，翁倩玉终于在版画世界里奠定了地位，印证了老师的眼光。这里想说的是一股探索的精神和奋发图强修行态度，体现在翁倩玉的身上，是一种追求“不虚此生”的生命哲学。
日本是个尊崇匠人精神、“拒外”的保守社会，之所以“拒外”，是因为外人难以理解，所以从了解到融入，到被接受，到站在高峰上，翁倩玉一路走来不易。舞台上的耀眼和掌声，这朵成功之花，是汗水浇灌所培育出来的。
