上善若水
写实的徐直修像，想象的云娘子像，两者之间，不单单是百余年古代韩国美术的“真景”观念到近代的设制处理而已。
保安人员第三次来探看，才提醒我，要闭馆了。
哦。原来他们轮番过来，是体贴我专注看画，不催促我离开。
六点五十分，我再看了一眼“东莱府使接倭使图”屏风，这制作于18世纪的十曲图绘，描写壬辰倭乱（1592-1598）以后，朝鲜王朝和日本恢复外交及通商，在现今的釜山迎接和宴请日本使者的情形。
叩叩叩的鞋跟声穿越空无观众的展厅，莫非，整个新加坡亚洲文明博物馆只剩我一个访客？我加快了下楼的速度，一边回头向保安人员道谢。
博物馆外，是雨后的彩霞满天。走过加文纳桥（Cavenagh Bridge），我停伫新加坡河畔，稍稍定心。刚才的展览好丰富，目眩神迷，虽然大部分是我看过的韩国中央博物馆藏品，周游其间，仿佛回到首尔。展览的韩语名称是“朝鲜王朝的美术与文化”，英文为“Joseon Korea：Court Treasures and City Life”，有人问我：“朝鲜和韩国是一个还是两个国家？”还有人以为“Joseon”是指北朝鲜呢。
今天出门，是参加张曦娜老师在旧国会大厦艺术之家的讲座。年初和莫言先生餐叙，他提起担任过文学奖的评审，首奖便颁给曦娜，称许她写作之优秀。曦娜这学期是南大中文系驻校作家，几次在办公室走廊偶遇，听她谈学生的阅读和创作，热情真切。曦娜讲“虚构的力量──兼谈小说家虚构的权力”，从卡夫卡、马奎斯、福克纳到鲁迅、苏童、毕飞宇，中西交错，旁征博引，听得我在她口述的虚构时空里漫步遐想。
带着“虚构的力量”的余温，进入亚洲文明博物馆，难得能在新加坡看韩国美术展，买门票时就被柜台后面的“日月五峰图”给“思想颠覆”了。
“日月五峰图”屏风，放置在国王的御座后面，象征天地至尊的王权，怎么这样“随随便便”“僭越”，作为售票处的背景呢？大概我被这对象的传统功能给禁锢住了吧？
这是鲜明亮丽宝蓝色基底的图案式绘画。左侧的白日代表国王；右侧的红月代表王后。日月之下有五座山峰，呈两相对称的格局。外围的山峰间有两道瀑布流泻，形成画面底部的湖泊，波纹富有装饰趣味。比例不寻常，和山齐高的两端松树葱蓊茂盛，增添画面的稚拙感。
目不暇给的展品，有书画、陶瓷、服饰、古籍、祭器、家具……真是一部朝鲜时代文化艺术史的实物陈列。
我研究过王羲之兰亭雅集在东亚的传播和影响，写了《兰亭流芳在朝鲜》一文，在2011年北京故宫博物院的国际学术研讨会发表。看到1857年安时润与友人在北汉山重兴寺附近，列坐水边，犹如兰亭雅集的“金兰契会图”，备感亲切。
再说两件这次展览被刻意复制放大，作为视觉亮点的肖像画吧。
儒者徐直修（1735-1811）的肖像，画于1796年，被列为韩国国家宝物第1487号，堪称朝鲜时代肖像画的登峰之作。画作由李命基（1756-1802）画容貌，金弘道（1745-1806以后）画体态，把像主脸上的斑痣、皮肤的肌理、眉目精神等等，表现得极为逼真。像主头戴乌黑东坡巾，身着白道袍，色彩对比强烈。当时中国已经是满清皇朝，徐直修的装束仍是大明衣冠，显示朝鲜儒者对明代服制的坚持。
和徐直修肖像画并美，却大胆想象创新的云娘子崔莲红（1785-1846）像，画于1914年，呈现画家蔡龙臣（1850-1941）结合东西方画法的巧思。云娘子是平安道的妓女，她27岁时，因帮助郡守平定洪景来（1780-1812）之乱有功，除去妓籍，被赐田产。画家生年晚于像主，当然不可能写生，但他画了栩栩如生的女性，手抱赤身男婴，令人联想起圣母抱圣子的图像。
写实的徐直修像，想象的云娘子像，两者之间，不单单是百余年古代韩国美术的“真景”观念到近代的设制处理而已。
我看着往来的游船，还在想着讲座时我请教曦娜的问题：“虚构是艺术的本质，还是一种表现手法？”
满天彩霞散落在两岸的楼宇，眨着眼睛，等待答案。
