《绿皮书》（按：本地译《幸福白皮书》）拿了今年奥斯卡最佳电影，被影评人圈子扔了一些小板砖后，马上也要全球圈钱。《绿》获奖，一边是奥斯卡越来越工整甜蜜，一边却也充分展示了特朗普时代的族裔和身份叙事。
上世纪60年代，一个黑人钢琴家雇了一个白人司机南下巡演，在种族歧视严重的腹地，他们共度了两个月，这个，就是《绿》的故事。但电影整体像是情感机器人编的剧，影片所有线索均匀勾连，每一个梗都被回应，无论是匹兹堡这样的一个语言梗，还是绿色鹅卵石、家书这样的题材梗，都被丝丝入扣毫不做作地前后镶嵌，既能表现演员的个性又和主题参差呼应，如此骨肉停匀，像极《西部世界》的完美造物。不过与此同时，《绿皮书》又被到处讽刺为《白皮书》。
扮演黑人钢琴家的阿里凭此片斩获最佳男配，但《绿》其实是两男主结构，影片上映后，钢琴家后人非常不满，因为参与编剧的是白人司机的儿子，故事也完全从司机视角展开，白人司机也被赋予了最受银幕欢迎的三大优点：爱吃爱说爱老婆。他一路唠唠叨叨，教会了高冷又文艺的黑人钢琴家吃炸鸡，聆听黑人自己的音乐，以及不能忍的时候就不忍。钢琴家后人对此激烈回应，纯属白人臆想！
而这种白人臆想，却有效地迎合了特朗普时代对底层白人的抚慰，当白人司机在自己的经济位置上脱口而出，“我其实比你更黑”时，种族问题被阶级问题包扎，人群里很多认同声。但显然，这种认同内在地生产出的新种族问题，却是编导无法处置的，最后只能南北一家亲地用一个圣诞夜把所有人放在一个客厅了事。
不过，整部《绿》拍得不慌不忙，没有特别出彩的段落，但也没有掉线的桥段，演员全程在线但不射门，所以不需要慢镜头加持或减持，因此，当朋友问我，这部电影什么地方特别打动你的时候，我完全说不上来。然后，回家看了新版《倚天屠龙记》，在漫无边际的慢动作打斗中，阿里在舞台上在宴会厅在橘鸟餐厅弹钢琴的片段一直浮现眼前。
那些钢琴段落都不是阿里弹的，但是阿里演的。为了在电影中出演钢琴家，他被加量进行了三个月的钢琴培训，这是一个角色的养成。即便整部电影中，都有非常完美的特技可以把阿里的手处理成替身钢琴家鲍尔斯的手，但阿里还是接受了严格的漫长的培训，并不是为了用三个月学会演奏萧邦，而是，“为了让自己有个机会坐在钢琴前，了解这件乐器，思考这件乐器会如何影响我的表演”，直到最后，阿里的身体完成成为一个钢琴家的身体。
这是电影工业的意义。因此，尽管像《绿》这样的电影有各种可以被诟病甚至被竖中指的地方，但是，在《流浪地球》突然开出的电影工业界面上，我们的影视工业真的得静下心来想想，所谓工业，不光是星球的想象，还是星尘的完美。
