偶读廿世纪美国作曲家科普兰（A. Copland）的音乐随笔《作曲家的类型》（Different Types of Composers），心有所感，聊以为文。
科普兰将作曲家分成四类：即兴创作型、精心构思型、沿袭传统型和前卫型。
其笔下第一类型的代表作曲家是舒伯特。此类型之作曲家也，音乐仿佛不经思考泉涌而出——乐思甚至快得来不及记录在纸上。科普兰认为这一类音乐家作曲时往往不大考虑完整的结构。故他们多写短曲。
第二类精心构思型，柯普兰的“最佳代表人物”，即便不言明，古典乐迷也知道“标准答案”：贝多芬。以一个音乐主题引导，然后夜以继日苦心孤诣惨淡经营，使之萌芽茁壮枝繁叶茂，最终蔚为参天巨树，在音符翩翩的蓝空睥睨一方。是之谓精心构思。
巴赫（还有16世纪罗马乐派的代表人物 Palestrina ）代表第三类。由于生当音乐史上的特殊时期，某种曲式已臻完善，故作曲家多选择沿袭已有的曲式发挥，从中力求出类拔萃。他们凭借曲式而非主题。就连巴赫著名的48首平均律钢琴曲亦不例外，科普兰说。
为求完备，科普兰“勉强”列出第四类：前卫型。代表人物是17世纪意大利作曲家Gesualdo，19世纪法国作曲家柏辽兹与俄罗斯作曲家穆索尔斯基，以及20世纪的法国作曲家德彪西。
科普兰的分析极为精辟（尤其是对第二、第三和第四类型作曲家），唯独将首类型作曲家称之为“舒伯特型”，曰此类作曲家仅凭一时之“灵感”创作，有其一定的局限性，则令人不免为“老舒”叫屈。
舒伯特是“理所当然”的“艺术歌曲”之王。但他其实也有“精心构思”的作品。譬如号称“The Great”之C大调第九交响曲，壮观宏伟的气派，为布鲁克纳和马勒开启了通往未来的大门。还有柔美幽微、抒情性极强，至今仍常被演奏的第八号《未完成交响曲》呢？至于各种室内乐，各种器乐曲（如《鳟鱼钢琴五重奏》：源自其同名歌曲《鳟鱼》——两者同样闻名于世），不胜枚举。保尔·朗陶尔米《论舒伯特——舒伯特与贝多芬的比较研究》（傅雷译）曰：舒伯特“有一种想望‘他世界’的惆怅（nostalgy）”。好惆怅的nostalgy。
当然，舒伯特更为人所知的是艺术歌曲。他毕生共创作600余首歌曲，最“凶”的时候每天一曲。其中许多都能历久不衰，广受欢迎。且不说《冬之旅》这样的声乐套曲，即便像《圣母颂》那么短如“小令”之作吧，亦让人回味无穷（廿世纪钢琴演奏大师霍洛维兹就认为舒伯特的《圣母颂》是最优美的歌曲）。
贝多芬爱以哲学思维建构“大块论文”（偶亦为小品）；舒伯特喜经营细致而伤婉的“乡愁诗”。两者皆为天才——不同类型的天才。