破碗碎碟的艺术 ——嘉义板陶窑艺术村

来到台湾嘉义的板陶窑，对剪黏艺术有了不一样的认识。交趾与剪黏在寺庙建筑很常见，板陶窑交趾剪黏工艺园区摆脱了宗教色彩与古早形象，以年轻活泼的清新面貌，为传统工艺注入新生命。

环保意识高涨，这年头再循环（recycle）已是日常，升级再造（upcycling）才是最新风潮。不只是旧物回收、废物利用，而是要再造得比原有旧物更上一个档次，华丽变身。听起来时髦现代，其实自古已然。

古人没听说过何谓环保，然而物质匮乏的年代，任何的碎碟破碗都绝不随便浪费。技师的巧手匠心下，碎片剪剪黏黏，以拼贴镶嵌方式制成具有立体感的浮雕，用在建筑屋脊、檐角等等，称为“剪黏”，用英文来说很生活化：cut and paste。

剪黏流行于中国岭南地区与台湾，在新加坡的一些庙宇建筑里也很常见。但一般进庙点香拜拜，很少抱着欣赏艺术的心态，精致的屋脊、墙头偶尔也会吸引目光，但从来没有意识到，用料原来取材自碗碟碎片。

剪黏常与交趾陶结合使用。交趾陶是一种低温彩釉软陶，名称源自17世纪时，贸易商人将原产于中国岭南的鲜艳陶瓷器皿运送到日本长崎，当时日本茶道盛行，色彩鲜艳的器皿很受喜爱，而岭南古时称为“交趾”，因而把这类陶瓷称为“交趾烧”。岭南地区也把这类陶瓷用在庙宇或传统建筑上的装饰，交趾陶用色鲜艳，造型活泼生动，与同样华丽细腻的剪黏互相辉映。

来到台湾嘉义的板陶窑，对剪黏艺术有了不一样的认识。板陶窑位于嘉义新港板头村，新港奉天宫在百年前的嘉义大地震中受损，请来闽南名匠承作庙顶剪黏与交趾陶，剪黏与交趾陶技术渐渐在新港繁衍开来，居全台之冠。时代变迁，传统工艺渐渐式微，老匠人陈忠正为了让这门工艺流传下去，将旧厂房打造成融合艺术与自然景观的工艺园区，以现代手法诠释传统工艺，未尝不是一种升级再造。

交趾与剪黏在寺庙建筑很常见，板陶窑交趾剪黏工艺园区摆脱了宗教色彩与古早形象，以年轻活泼的清新面貌，为传统工艺注入新生命。

进入园区，各个角落都是交趾陶与剪黏制作的装饰作品。造型不是传统的民间故事与神话传说，而是充满童趣的可爱装饰，如剪黏拼贴的山樱树，拉车的蓝色剪黏水牛，青蛙造型的桌椅，屋顶上的猫咪，色彩缤纷的长颈鹿，有如一座童话森林，处处吸引爱拍族留影，也很适合亲子旅游。

传统的交趾与剪黏作品可以在工艺馆里看到，以现代展馆的形式呈现。一般只在建筑屋顶上远远观望的工艺品，摆在眼前近距离细看，才真正看得到每一片碎片剪过的痕迹。剪黏技法与马赛克拼贴非常相似，但近看就能发现，剪黏取自碗碟器皿，以特殊工具剪成所需的形状，每一片大小各异，有不同的厚度，也带有原本碗碟的微微弧面，不是平面而规则的瓷砖。

展厅里有详细说明，介绍制作的各个步骤，以及不同年代的发展。走到最后还有一个工作坊，有工匠在场制作，游客也可参加体验活动，在课室里自制马赛克拼贴或尝试简单的陶偶彩绘体验。

传统工艺的现代化与生活化，也从板陶窑延伸到整个社区，把周边的板头村打造成活力十足的交趾剪黏艺术村。从园区里出来，租一辆脚踏车骑在乡间小路，逗趣可爱的交趾剪黏装饰随处可见，从住家的信箱与门牌，到公共空间的墙面或草地，都有创意的装饰。

当中最大型的作品“原乡四季”也是全台最大的剪黏壁画，在堤防墙面上呈现苦栋树春花、夏叶、秋果、冬枝的四季风貌。树干与树枝用村民捐赠的酒瓮打碎后制成，花朵以碗片剪成，再用水泥一片片黏到墙上，花瓣间还有栩栩如生的鸟儿与昆虫，整幅作品共使用了2万多只碗，浑然天成地融入整个环境，在宁静的原乡舒枝展叶，守候着四季轮转。