作者为跨国公司工程师。工余时间致力于音乐、舞蹈等舞台摄影。
乐谱上静亦无息的“豆芽”，顺着音乐家灵巧的手指间，跃出乐谱，变成有声有色的旋律，飘荡在空中。时而悠扬，时而萧瑟，时而激扬，时而低沉。音乐家通过抑扬顿挫的乐音，表达着自己的情感及理念。音乐，是听觉的艺术。
摄影是用光影表达的视觉艺术。摄影追求色调，光线的明暗，线条，渐变的图案，构图的风格；音乐讲求音色，声音的轻重，曲直，重复的变奏，曲调的分格。摄影与音乐在不少地方是相通的。它们都能触动人们的情感。
摄影要在二维的平面视觉空间，去表现听觉中丰富的音域及情感，这是富有挑战性的。特别是要在眨眼即逝的瞬间，捕捉音乐家的神采，表现乐曲的节奏，这就更加困难。训练自己，不断地积累拍摄音乐会的经验，会提高好照片的出片率。要学会预见音乐的动态与走势，用耳朵听，用心去触发手指尖的快门。
大家能“听到”照片中的不同乐曲吗？
