你的电影总是透过根的追寻来否定根，思索根，从而窥视家族的过去，演奏划时代的历史悲歌，不论是《沙城》（Sandcastle）里要入伍的华族少年或是《徒刑》（Apprentice）里要成为死刑执行者的马来帅哥监狱警察，他们在寻寻觅觅中，来到根的底部，念念不忘的不是初衷，而是试图穿透黑夜，找到自己。
现实里，你把根扎得很深很实，不会苍茫太初，因为15岁就立志当电影导演。你在义安念完电影后，又到拉萨艺术学院修完电影课程的大学文凭，你曾到西班牙磨练电影，也曾接受侯孝贤的指导。你日前接受《联合早报》的专访，俊秀脸孔透析着真挚的表情说：“我相信自己可以透过相机、角色、服装、场景，带领观众开启一段旅程。”
你对电影的信仰来自内心的共鸣，如河流动，如海川荡，纵情在大银幕创造幻象。你感性，嗓音带温柔地说：“我相信透过有意义的故事，自己有能力带领观众走上一段奇异的旅程，激发他们以不同的角度看事物，我喜欢把观众送到一个不同的世界。”
你的电影通过巧思紧密的视框与构图，打造一座沉默但华丽的囚笼。你电影里的父亲总是缺席，《沙城》的学运激进份子父亲，《徒刑》因杀人遭处死的父亲，都在家人的生活里缺席了，也因此囚笼里上演了失衡的人际关系、内心的惧怕与心灵的空缺，对主人公来说，是毁灭也是成长。
笑笑地对你说：“你电影的人物总是处于一种痛中。接下来的电影，还是窥视历史或社会议题？”你说接下来的电影将继续试着回应地理上的，历史上的，社会上的议题：“会继续往人性去探索，可以贴近一点看社会议题或历史，就可以更了解，对人也可以有同理心。”
担心旁骛影响到拍摄电影，有些导演不希望拍商业广告或做其他事，但你知道得保持恒定，参与国庆制作、广告等等，借此凝练激情，呵护对电影的梦想。你说：“剪辑《徒刑》时花了好几个月，还是找不到电影，因为之前，我们听取了各阶层群众（Focus Group）对电影的意见，大家意见纷纭，我有点迷失了。我与剪辑师花了好长一段时间都剪辑不出来，就跑去做国庆，三个月后重新回到剪辑室，能从另一个角度来看电影，结果顺利剪辑了《徒刑》。”你说参与电影以外的事物，反而有跳脱的机会，制造一些空间给电影，是件好事。
靠从事影像为生，你说还可以生活。包括身为老大的你，家中兄弟姐妹有三人：“他们也照顾父母。”
须培育非商业片观众
你是那种相信把生活过好，电影就会跑出来的人。你尊重生活的各种流变，并在其中找到恒常不变的生命意义。你说本地电影市场太小，窘困，拍片不容易，一次次地陷落挣扎，一次次地赎回自己，于是成为了人，更成为电影导演。
对于《徒刑》在海内外获得口碑，尤其是今年釜山国际电影节的亚洲新星奖的导演奖，以及今年金马影展的奈派克（Netpac）奖，本地还是第一次夺魁。你说：“证明观众能接受这样的电影。”你认为商业片以外的观众，是需要培育的，你也希望这样的观众群能越来越广。
谈到本地电影业，你说：“我们的多元文化，造就了我们的电影题材缤纷，我们有主攻商业的梁志强，我们有作品偏向艺术的廖捷凯。我们有陈哲艺、陈子谦等等，各有不同风格的导演。”
你比较担心的是本地电影人缺乏“耐性”，你说：“很多时候都是在赶，剧本根本就没好好的创作，就急着开拍。如果可以多花两年在剧本，电影出来的素质将不同。”顿了顿你补充说：“我很幸运，遇到的制作人愿意给我时间去磨我的剧本。”
2017年奥斯卡最佳外语片已筛选出9部片，很快也将揭晓最后入围的5部竞赛片。对于《徒刑》已遭奥斯卡淘汰，你坦承有点失望：“不过也不是生死的大事，奥斯卡只是拓展电影的其中一个舞台。《徒刑》接下来还是会跑很多电影节，生命力还在。”《徒刑》在主流戏院下画后，转战黄金戏院，读者可上网查询黄金戏院的放映时间。
《徒刑》为国争光，使你登上《联合早报》2016年风云榜。你说：“不是每年都有电影人获选，这回能获得肯定，感到荣幸，我相信对新加坡电影也是件可喜的事。《徒刑》的成功是台前幕后的努力。”
你是本地公认的高颜值导演，你笑笑腼腆地说：“投资者还是看实力，评估要拍摄的电影行不行。”
巫俊锋∕33岁∕本地电影导演
2016年成绩
★《徒刑》角逐康城影展的“一种注视”单元
★《徒刑》海外五个影展夺五奖，金马影展的奈派克奖与釜山国际电影节亚洲新星奖的导演奖
2017年计划
★投入第三部电影的剧本创作