西岸已成为中国重要的视觉艺术地标。
我们坐在上海西岸龙美术馆咖啡座用午餐。“西岸”用来形容黄浦江畔的徐汇滨江，名字打得响，恐怕与2012年上海首个大型户外音乐节“上海西岸音乐节”脱离不了关系。
位于龙腾大道的咖啡座外面和对面草坪上仍然散置三三两两的集装箱，虽然早已换了颜色，有些也已拆除，但仍勾起了当年音乐节创始人及艺术总监李琳天天跑西岸，充满激情的回忆：绞尽脑力构思出的集装箱是音乐节的标志，也是构成大舞台的主要元素；前几年的音乐节，国际知名乐团、大牌巨星和本土独立乐团同台登场，每年的草坪上曾经沸腾过数万个热爱音乐的人的心。
如今，我们来到西岸，更多是为了一个又一个冒出来的私人美术馆，西岸已成为中国重要的视觉艺术地标。这些美术馆都以旧工业厂房装修改造而成，带历史感，别具一格。
2014年开放的龙美术馆西岸馆（还有2012年开放的浦东馆）以前是运煤的码头，由大舍建筑事务所的柳亦春设计，在码头结构基础上，保留了独特的拱形空间，表面由清水混凝土浇灌而成。咖啡座外面就是由1950年代所建，长110米的煤料斗卸载桥改装而成的斗廊，与拱形呼应。
龙美术馆展出上海富翁刘益谦及王薇夫妇的馆藏，不定期举行主题特展。夫妇俩收藏范围广泛且多元，美术馆地下层的古代器物特展“吉祥”展示清代发展到极致，“图必有意，意必吉祥”的30几件瓷器，含有福、禄、寿、喜的吉祥意义，体现在龙凤、三羊、莲、八仙、缠枝花卉等图案上。明成化鸡缸杯复制品礼盒提醒看官：真品在刘益谦手上，2014年用2.8亿港元拍下。
同层的“不羁”特展展示扬州以盐业及漕运的繁华吸引各地画家，催生的扬州画派书画。在明清画坛师古摹古的主流下，扬州“八怪”以个人化风格的书画冒出头角，对日后画坛影响深远。“踱步：七十年的走过”特展跨到新中国美术主题收藏，包括油画、版画、雕塑。没想到会看到我国摄影家蔡斯民捐赠龙美术馆的“留真”中国画名家像系列总共84件。蔡斯民在1980年代末用镜头珍贵记录了刘海粟、赵少昂、陈文希、李可染、叶浅予、吴作人、陆俨少、谢稚柳等14位中国画大师晚年生动的身影，并用绘画作品对照呈现。
36摄氏度夏日的阳光恶毒，今年3月底开放的“油罐”艺术中心圆筒状建筑无挡阳。这家私人美术馆由收藏家乔志兵创办，建筑主体原是中国最早的机场上海龙华机场1966年关闭后遗下的五个沿江的储油罐等，Open建筑事务所设计改造。我们参观中国当代知名艺术家联展“建设中”，包括丁乙、何翔宇、刘小东、曾梵志、张晓刚、杨福东等作品。李琳望出二楼窗外，说起父亲从驾战斗机转驾民航机，这一带江边曾是她童年的游乐场，勾勒出西岸的前世。
日本teamLab在上海的首次个展在油罐5号罐内举行，沉浸式的“水粒子世界”熟口熟脸，因为该团作品已来过新加坡展示，大自然光影交错中花的绽放及波浪的滚动，乃典型的打卡拍照地点。倒是3号罐展出阿根廷艺术家阿德里安·维拉·罗哈斯（Adrián Villar Rojas）的13组大型特定场域装置最有看点。自然光下，地质演变、洞穴壁画、物种、火种、艺术史、人类文明史与史前史等事物的碎片，构成了一个关于地球不同时空记忆的未来考古现场，充满想象力。
原飞机制造厂机库改造成的余徳耀美术馆，从策展至文创产品是西岸私人美术馆中最好的。美术馆由印度尼西亚华人收藏家余德耀在2014年创办，所办的瑞士雕塑大师、画家阿尔贝托·贾科梅蒂大展广受好评。
目前该馆仅有两个特展，“经由时光的九次旅程”和Alcantara合作呈献，李姝睿通过彩色条纹打造的寺庙等待你脱鞋进入。盐田千春构建的厚蜘蛛网内的椅子令人联想翩翩。坐上Alex Schweder的沙发，在变成床的“行为表演”过程中，访者“被迫”包裹在一个亲密的空间中，蛮好玩的。
“双重奏：谭平回顾展”回顾中国艺术家谭平这30余年的艺术探索——从《我们都是毛主席的红卫兵》版画开始，始终在油画和版画之间交互并置。最为简约却又具冲击的作品是木刻版画《+40m》，艺术家以一把圆口木刻刀6小时一气呵成。其“场域绘画”将画面中的色块和线条向画外的白墙蔓延。广受好评的“雨屋”不巧在装修。
