戚玉武：在中国拍新加坡古装剧

浙江横店入夜得早，5点多天就黑了，太阳落山之后特别冷，冷风刺骨，但街上还是很热闹，早上起来，车的前车窗上面已经铺上了一层霜。我之前在横店拍过戏，知道这里的冷有多可怕，这十多天在这里拍摄《女侠罗明依》，重新体验了一次。

因为8频道新戏《女》是穿越故事，有古装戏份和时装戏份，拍古装戏只能来中国拍摄，《女》应该是十多年之后新加坡剧组和中国剧组的再次合作。因为新加坡拍古装戏的经验不多，人力物力都有限，来到横店，加上这里的团队，瞬间力量壮大很多。

举个例子，在新加坡拍戏，平常灯光师就两三个人，要拍摄一个府邸，整个建筑打光从器材，人力方面绝对不够。到了横店之后，光灯光组就有二十多人，能在半小时左右就做好，而且这里的器材也多，加上人手足，拍起戏来如虎添翼。

新加坡剧组平时就一个道具师傅，顶多两个，特殊情况三个，在这个剧组，道具师傅就有五六人，所以对于道具的要求可以更加细致，那天宫女送菜进府的戏，冷得发抖的天气里，一个西瓜盅还能冒着热腾腾的烟，一桌的饭菜有鱼有肉，十分可观。

影视是视觉艺术，观众直接看到的是道具、服装、化妆、表演，但摄影器材、灯光，甚至场务的支持，这些幕后人员是观众看不到的，但他们直接影响到拍摄出来的效果。

中国片场的摄影机，光脚架的重量都是新加坡在用的不止三倍的重量，因为重，所以在拍摄一些活动的镜头时也能更稳，能拍到一些不一样的镜头；加上铺轨道，这些不仅是体力活，也是时间的问题，没有足够场务兄弟的支持，铺轨如果要铺很久，很多时候就会选择不拍轨道的镜头来省时间，变成固定的机位拍摄，拍出来的效果也会逊色不少。这些取舍背后的原因都是观众看不见的，所以为何某些市场才能制作出某些作品。

我一直相信合作交流才能直接地吸收别人的长处。《女》并不是一部中国与新加坡的合拍剧，中方只是协助拍摄，很多方面还是新方主导的，我期待接下来有更多的合拍机会，台前幕后团队都有中方的参与，这样将更能近距离地感受与学习，把合作后的经验根据实际情况应用带回去，将能更直接地提升新加坡的影视行业。

可以看得出，电视台的老板有决心，有用心想要为新加坡观众创作不一样内容的作品，所以一直在制造跟不同地区制作团队的合作机会，这些合作一定会慢慢改变新加坡电视剧的品质。