美食时尚化 华而不食暖心十年

新加坡人热爱美食，还把美食穿戴在身上。本地美食时尚化，经十年的发展，设计师对美食的诠释更多元化，作品跟新加坡美食一样丰富多彩。

新加坡人以食为天，对美食疯迷到拿小贩文化去申遗，结果还成功被列入人类非物质文化遗产代表名录。吃进肚里，暖在心里，还不满足，新加坡人还要把美食穿戴在身上，证明自己有多“迷食”。

本地美食时尚化，在新加坡自然非新鲜事，2012年就有设计师如Hansel的苏祖儿，将七彩鲜艳的九层糕融入女装设计。翌年，一向无黑不欢的Depression另辟副线Antidepre ssant，将五彩缤纷的肚脐饼填满布料，裁成T恤。他们都开辟小红点时尚与道地美食的跨界联婚。

2015年结束品牌，转换跑道的苏祖儿，与记者聊起当年将九层糕变成潮服的动机时说：“美食是新加坡重要的民间文化传统。服装设计师在作品探索属于自己的身份认同时，难免会将美食融入设计。”

火了十年，本地设计师与美食的热恋持续不退温。若要找出什么改变或升华，记者发现本地设计师对美食的诠释越来越多元化，有完全时尚的诠释，有怀旧童趣的演绎，也有幽默爆笑的风格，就跟新加坡美食一样丰富多彩。

至今所见到本地美食的时装呈现都很直接，本地品牌Reckless Ericka的诠释却很与众不同。品牌创办人兼设计总监陈思涵像烹饪高人，将一道道美食如辣椒螃蟹、咖喱鱼头等逆向拆解出个别食材原料，并以创意的方式，将它们拼绘成印花图，变出一幅幅小红点的时尚图像。

陈思涵说：“就是不要让人远远一眼就能认出，要走近细看，让菜肴慢慢显现，给人们恍然大悟的惊喜。”

2019年配合品牌创办10周年，陈思涵以辣椒螃蟹为主角，推出首款本地美食系列。她说，选择辣椒螃蟹打头阵，因为本地多份刊物记载它是新加坡小贩、厨师发明的道地美食，具代表性且独特的本地美食创意。陈思涵与团队认为，它和Reckless Ericka的本土身份极为匹配。她在电脑上用木刻版画的线条“刻”画出螃蟹，搭配各种颜色、形状和线条，螃蟹仿佛在舞动，反映出爱蟹人大快朵颐的欢愉，获得客户好评。

布料图案由香港一家家族经营的小厂印制，采用的是数码科技印刷，不会把废水、燃料释放到水源，污染环境。

之后，陈思涵每半年推出一个本地美食系列，有咖喱鱼头、榴梿等，目前迈入第四个系列。

咖喱鱼头该怎么诠释？

陈思涵将鱼头、茄子和番茄等配料扭成S字图和圆点，“然后填上一般跟这道菜扯不上关系，极饱和的颜色。”

她把榴梿剖开，同时添加花和叶，把榴梿画成一朵花。她说：“很多人爱吃榴梿，却不知榴梿树也会开出很美的花，花还能入菜。”她也从传统中式瓷砖排法、娘惹花砖颜色等汲取灵感，将南洋建筑元素融入美食。

在月底即将推出的第四个系列的主角，是新加坡早餐。她将国人熟悉和喜爱的咖啡、半熟蛋和咖椰吐司拼成中式瓷砖形状，印在天丝（tencel）布和薄纱，食物像被抛进图里，充满动感。

推出三个系列后，陈思涵发现，有美食主题的服饰，确实卖得比非美食主题的好很多，证明本地人对美食真的缺乏“免疫力”：“很多客人不只买给自己，也买来送给因疫情而见不到的海外亲友。”

Reckless Ericka：Design Orchard 250 Orchard Road S238905

网店：recklessericka.com

怀旧风生活时尚品牌“小时候”（Wheniwasfour）超过一半的产品跟新加坡美食有关。

陈俐伶（35岁）2009年与两名新加坡管理学院的同窗女友创办品牌，将已消逝的小时候玩意儿、食物与物件，如抓石子（five stone）、作文簿等制成枕头套、耳环等。初创业未摸透生产渠道，加上什么都要亲力亲为的初心。

她说：“最早推出的传统美食系列，如用儿童习字卡呈现的红龟粿、发糕、榴梿等，都是我用丙烯酸颜料（acrylic）和彩色铅笔，在布包上亲自绘图上色，每一件都是手作的。发糕是妈妈给的点子，她也帮忙缝制一些布制品。”

创造美食主题产品主因是陈俐伶爱吃，天生纤瘦的她笑说：“从体形看不出。”再说：“妈妈是潮州人，很会煮，卤鸭是她拿手的菜色之一。”

两三年后，团队打通马来西亚、泰国和中国等地的生产线，产品也五花八门，美食设计主题不断衍生，早期较童趣的设计添加成熟的风格，推出古早风美食招牌产品如海南鸡饭、辣椒螃蟹、咖喱卜，南洋早餐枕头套、围裙、包包。童趣的美食产品类不断地扩大，有杯面、大白兔奶糖、益多、午餐肉、罐头蘑菇项链、胸针，以及一系列伴随上一代小孩成长的零食，如鱿鱼丝、山楂糖、圈圈薄荷糖、快熟面的经典包装设计的袜子等。

近年，陈俐伶也将咖啡店常见的美食变为逗趣的人物，开发拟人化的“咖啡店英雄传”系列，其中不愿分离的油条兄弟和内心空虚的斋咖啡最叫人忍俊不禁。

陈俐伶在设计时，会将商标和名字改头换面，在颜色、字体和细微处保留原有设计的精神，使人一眼就看出，是向哪个食品品牌致敬，又不触犯商品版权，考的就是这些年练就的设计功力。不管哪个年代的国人都爱讨吉利，她在改造商标、包装设计时也会“加料”——添加幽默的元素，在取名、写广告词时，加入“发”字，最好多多益善，发多人不怪。

食物和服装看似搭不上线，但陈俐伶认为因为如此，将两者凑成双，会擦出让人惊喜的火花。美食可说是新加坡民间的文化象征，那些敢穿敢戴的人，将自己喜爱的本土美食穿在身上，也是表现身份的一种宣言。

陈俐伶坦言，这些年不断以本地美食为设计灵感，除了因为国人买账，有一大部分也源自传承的心理。她说：“不管是现在小孩不再感兴趣的玩具、零食，或是年轻一代已不爱吃的传统小吃，如红龟粿、饭粿等，我认为借着时尚品和服饰，能换作另一种形式，将它们保留下来，留存国人对它们的记忆。”

此外，经历冠病浩劫，陈俐伶认为，“小时候”对美食的诠释也将有些许改变。她说：“我们在疫情期间推出融入打气、加油字句的产品，估计我们的美食系列也将从幽默转向激励人心的主题。”

小时候：231 Bain St #04-41 百胜楼 S180231

网店：shop.wheniwasfour.com/

记者逛街，目击一男孩背着印上“橙色盒子提着水桶”图案的布袋，标题“橙盒提桶”，忍俊不禁。

上网搜查作者“苦闷木柴女孩”（Bitter Stick Girl）的作品，发现她在服饰上的单格美食冷笑话还真多：骗米粉没白发的“鱼骗米粉”；“暴力爆笑”包点系列“豆杀包”“叉烧包”“小聋包”；老鼠乔装的“麦当劳鼠鼠”；猪叫朱古力蛋糕加油的“猪鼓励蛋糕”，都是用谐音调侃我们熟悉的美食，将星爷无厘头式的美食冷笑话“图像化”，难得的是居然每个都能让人“笑餐饱”。

联系上“苦闷木柴女孩”后，以为会见到搞笑的女版周星驰，但来应门的却是一名穿轻便瑜伽服的纤柔美眉——刘小分。

记性更好的人，可能会记得前名叫刘晓芬的她曾以苦闷火柴女孩的化身，在博客平台上连载单格漫画，最高人气时点击量高达20万，还出过漫画集。然而她在高峰期“急流勇退”，“停笔”原因之一是，她放弃空姐正职，跑去开瑜伽中心，39岁的她是五家分店的Yoga Inc.老板娘。

刘小分2005年开始在网上分享单格漫画，她说：“第一个食物主题的漫画《包在我身上》是把包放在身上的熊猫，美食反应很好，我就开始构思新的笑话，很多是上世纪80年代口传的冷笑话，我把它们图像化就红了起来。后来有人问我有没有T恤、布袋，他们想买，我就把它们放上服饰出售。”

她将图像授权给一家制造T恤的网上平台，由他们全权处理，自己从中抽一点佣金（bitterstickgirl.cottony.sg/）。布包和婴儿服装则自己找商家产制。她说：“我只在圣诞节前一次过印制这些产品，在自己的网店（bitterstickgirl.sg/）和瑜伽中心售卖。卖断就停了。”

对关注她的粉丝念念不忘，她仍偶有作品，大部分都玩自创的美食谐音冷笑话单格漫画。譬如年轻律师杨耀辉在去年大选期间用半咸不淡的华语上阵，硬着头皮在电视华语竞选广播抛出成语“成何体统”后窜红。趁话题正热时，刘小分“手痒”用搞笑的“橙盒提桶”新解这句网红成语，又引爆一轮她独特的“柴氏”笑弹。