双语思维养成记

不久前落幕的大选，因工人党缺席电视中文辩论，革新党代表“临危受命”的华语致辞，将语言问题又推到了舆论的风口浪尖上，对于双语人才的讨论再次引起关注。

去年10月，李显龙总理在“讲华语运动”40周年致辞上指出：20年前有一半以上的华族家庭主要用华语沟通，而近期教育部针对小一新生的家庭调查却显示，在家中讲英语的华族家庭占了七成左右，马来族和印度族家庭也出现相同趋势。

我国推行双语教育政策多年，在以英文为主的大环境中，随着母语势弱，双语环境土壤瘠薄，保持双语能力取决于个人意志，是一堂需要有意识地训练的自修课。

然而放眼各行各业，本地其实不乏通晓中、英双语者。《联合早报》邀请艺术、文学、商业、主持、剧场领域的双语人才，以个人故事切入，通过讲述自身双语养成的经验，探讨如何在双语之路上勇往直前？日常生活中如何保持双语顺畅运用？徜徉在双语世界，他们沿途收获了怎样不同的风景？一路高山低谷，跌跌撞撞的摸索中，或许这些最真实的心路历程，会带给我们最深刻的启发与感悟。

刘思伟：新加坡华族文化中心总裁

语言的缘分如此奇妙。谁也没想到，一个在莱佛士书院传统英校环境中成长的人，国立大学法律系毕业后当了律师，到国家美术馆负责水墨画策展，如今的身份是新加坡华族文化中心总裁——他就是刘思伟。

刘思伟坦言，学生时期和早期律师生涯都鲜少接触华语，反倒是在伦敦攻读美术史的那几年，为了和来自中港台的同学打成一片，他一点点重拾母语，也逐渐唤醒了华人的身份认同。

走入水墨画的世界，他被这神形兼备的艺术形式吸引，为了深入研究，很自然地开始接触中文资料。后来刘思伟在国家美术馆担任典藏发展副馆长，印象最深刻的是几年前策划《徐悲鸿在南洋》的展览。“因为很多背景资料都是中文，几乎没有英文的，为了深入了解，只好逼着自己边查字典边研究。”几个月的准备，功夫不负有心人，那一次的展览很成功，给不少人留下了深刻印象。

结合自身从英文环境出走，进修华语的经历，刘思伟认为学习语言不妨以自己的兴趣点切入，例如美术、音乐、戏剧等，“爱屋及乌”地接受语言的浸润，能够达到不错的效果。上任华族文化中心总裁以来，刘思伟希望借助艺术、文化类活动作为温和的渠道，激发年轻人对于华族文化的兴趣。与九年剧场合作的华语剧《第一舰队》，以及流行文化项目“周五音乐站”都吸引不少青年人参与。

浸濡在中、英双语文化中，日子久了，自然体悟到东西方思维和为人处世的不同。刘思伟以画为喻，“西方思维注重形，比较理智、科学、客观，就像风景画采用的焦点透视法，让人感觉宛如站在窗口看外面的风景，很逼真。而东方的思维注重神和意，比较主观，就像水墨画的透视不是焦点而是分散式的，让你想象自己像是在水墨画的‘深林’中走动，用不同视角看周围的风景。”

刘思伟坦言平衡双语思维的世界观并非易事，自己还是比较习惯西方理智、直接的思维方式，对于东方文化的了解可以形成互补，时刻提醒自己待人接物时要切换思维。之前到马来西亚、菲律宾、台湾等地出差，“如果第一次见面就想谈公事，很多时候会‘碰钉子’，因为对方还是想多了解你的立场、兴趣，看看是否合得来，之后才有信心谈正事。这样的经验就会不断提醒自己，不能以习惯的思维方式处理事情。”

东方的思维注重神和意，比较主观，就像水墨画的透视不是焦点而是分散式的，让你想象自己在水墨画中的‘深林’中走动，用不同视角看周围的风景。

——刘思伟

吴明珠：翻译与自由撰稿人

说起本地文坛的模范夫妻档，很多人会想到英培安和吴明珠。都说成功男人的背后有个支持他的另一半，吴明珠的支持是借助翻译的技能把先生的作品介绍给英文读者。

目前为止，英培安著书20余本，由吴明珠翻译的作品有长篇小说《一个像我这样的男人》，短篇小说《不存在的情人》，与吴冠良合译的《画室》和整套共五辑的诗歌集。每次聊到翻译的初衷，吴明珠都会十分欣赏地说：“我真心觉得他的作品实在太好了，里面包含的世界观和价值观是美好的、普世性的，希望更多人可以读到。”

吴明珠扎实的双语功底离不开专业的训练，早在1980年代《海峡时报》还有双语版时，她在那里任职记者，主要负责艺术线的报道，采访中国画家或写剧场剧评。记得当年北京人艺来新加坡公演，演出结束后，她跑去后台听着对方满口道地京腔做采访。回到家立马要写一大版的英文评述。有些活动甚至需要当场写出双语稿件，这对一个人的双语写作功底要求极高。

1993年从《海峡时报》离职后，吴明珠从事翻译工作和自由撰稿。日子一晃近30年，她说十分感恩那段双语的经历，学到最多的就是如何听得进去别人的建议。“我们写的稿子都要拿出来被大家讨论，只要编辑同事说得对，我就改，这都是在学习。”

起初她尝试翻译先生的作品，以短篇小说为主，还登在报纸上，反响不错。长篇小说《画室》的翻译引来了意大利出版商的关注，出版了意文版。吴明珠的英译为英培安的作品插上了翅膀，飞得更远，而对此她总是谦虚地说，自己的译作只是“抛砖引玉”，最令她感到开心的是好作品被看到，也因此吸引来本地英文作家的关注，如程异（Jeremy Tiang）和英文诗人黄思颖（Judith Huang）都加入翻译工作，在吴明珠初版的基础上润色。

吴明珠一直称英培安是自己的文化启蒙者，二人在同一间书房办公，英培安习惯以华文阅读关于西方哲学的书籍，而吴明珠喜欢以英文阅读关于中国美术的书籍。由于翻译工作要接触各类资料，她经常是一头扎进知识的海洋，学得越多反而越谦卑，学海无涯。

虽已迈入古稀之年，吴明珠仍保持十分旺盛的精力。多年前开始学习南印度古典声乐，配合演唱也开始学习梵文。双语思维的触角让她对于世界充满了好奇，在语言和文化无止境的探索中，延伸更广的领域。

我真心觉得他的作品实在太好了，里面包含的世界观和价值观是美好的、普世性的，希望更多人可以读到。——吴明珠

连洲汉：通商中国青年组主席

对于处在职业上升期的年轻人来说，掌握双语的动力来自商业社会的推动。27岁的连洲汉，社会新鲜人，从事咨询行业。过往几次去中国游学和实习的经历，让他意识到提升中文掌握双语的重要。如果有机会，他希望有一天能到中国闯闯。但眼下语言进步的困局是，“离开中学后转入大学和职场，没有了母语课和语言类课外活动，在英文大环境中，除非很有意识地持续学习华语，不然想进步很难。”

连洲汉生长在一个讲华语的家庭，从小喜欢看中文片和港剧。他清楚地记得小学时为了准时收看下午2点40分播出的《还珠格格》，总是放学后一路小跑回家。母语的根在，对于语言的情感连接也在，唯独少了语言环境。“记得小时候跟家人聊天，很自然地用华语。工作后转去英文频道，华语少讲也就生疏了。毕竟大家在沟通时图方便，习惯用熟悉的语言，很少有意识地切换。即使偶尔和家人用华语沟通，也不会聊太深奥的话题，语言水平很难进步。”

几次到中国的实地体验后，激发了连洲汉接触华语的兴趣。“每次去都会刷新我的认知，亲身体验和头脑里知道完全是两码事！听当地年轻人聊天让我意识到，课本上学到的华语和时下流行的中文有差距，他们也有网络用语，像是用‘很尬’形容‘很尴尬’。原来在传统的表达之外，中文可以是个很潮的语言，这些流行的表达听起来很酷！”

为了给自己寻找双语土壤，连洲汉几年前加入通商中国，现担任青年组主席。平时他会与同伴一起策划讲座，邀请各领域专家分享时下热门课题，提供深度讨论的双语平台，在练习语言表达的同时，拓展多元化视角。

2007年成立的通商中国是一个综合语文、经济和文化元素的组织。通商中国总裁陈佩玲在接受联合早报访问时提到，平台的宗旨是通过培养深入了解新加坡和中国两地的“新中通”人才，搭建起经济和文化沟通的桥梁，根据不同受众群体的需求，提供最前沿的资讯知识，通过通商交流搭建新中人脉。

疫情期间，通商中国在线推出一系列讲座，围绕后疫情时代经济局势的转变，探讨如何应对重启新消费主义观，初创企业的创新，新加坡在“一带一路”倡议中所扮演的角色等。针对年轻群体，邀请东南亚最大电商平台虾皮（Shopee）负责人分享电商发展前景，或从新中两国热播剧《延禧攻略》和《小娘惹》出发，结合历史和现代视角解析剧情。

陈佩玲分享参与讨论时的观察说，学习语言和文化是一个过程，在信息大爆炸时代，我们有多平台可以吸取中英双语资讯，选择多了，就要关注于同一事件在不同语言平台的解读，训练多元化视角。她也很开心看到年轻人对讨论有兴趣，打破语言壁垒踊跃发言。在双语平台中，他们可以先听英文了解内容，再尝试用华语交流，练得多了自然会越来越好。

符绩勋：纪源资本投资人

作为通商中国董事，纪源资本投资人的符绩勋，在风投领域驰骋20年，企业分布在硅谷、旧金山、上海、北京，投资项目包括Grab、滴滴出行、优酷土豆等。游走在东西方商业社会中，谈到双语人才所要具备的素质，符绩勋说：“全球化模糊了国界的限制，对于双语或多语言能力的要求不仅是表面的沟通能力，还要准确把握更深层对于文化的理解，只有在此基础上才能形成有效沟通，建立信任和合作的默契。同样地，随着各国间距离拉近，碰撞也会增多，矛盾加剧，双语人才应该借助双语的触角，准确抓住两大语言世界的人文特点，了解如何求同存异，增进相互理解。”　

观察本地双语环境的现状，符绩勋认为很多人或多或少拥有双语沟通的能力，但不一定有深层次的文化理解。在培养优秀专业人才如工程师、科研人员之外，可穿插更多人文层面的滋养。“行业越来越需要具有创造力的多元人才，像乔布斯那样对于美学、人文都有理解，具有创造力和判断力，说到底我们是在做一门‘人’的生意。”　

在本地出生受教育，符绩勋目前定居上海，会经常回来办讲座，也在母校国立大学设立奖学金。他鼓励国人在双语的环境下，怀着更广阔的视野认知世界：“当我们从一个传统工业驱动的经济，转向互联网模式，国界模糊意味着竞争是多元的。年轻人必须走出安全区，怀着开放的心态接受多语言多文化的学习，到海外去闯闯。毕竟新加坡很小，当你感受不到这个世界，无法感知全球化的发展是很危险的。只有了解世界之大，看到它的变化，才能更好地掌握未来。”

双语人才应该借助双语的触角，准确抓住两大语言世界的人文特点，了解如何求同存异，增进相互理解。——符绩勋

杨君伟：双语主持人

如果说主持是一门研习说话的艺术，双语主持难度加倍。主持人在台上看似轻松地切换语言，台下少不了双语的输入。对于杨君伟来说，阅读是保持双语顺畅使用的要素。每天早晨，他会习惯性地把中、英报章都翻阅一遍，先以一种语言了解新闻事件，再对照另一种语言阅读，从中看到表达习惯和视角的不同。他把这日复一日的双语输入称为“双重接触”的机会。

读书，更是数十年如一日的自律要求，尤其在疫情期间，用他的话说“一日不读书脑袋空空，面目可憎，像是一张皱成一团的纸。”对于双语的接触是从阅读开始，而阅读是建立认知世界，进行深度思考的前提。他还记得小时候跟着母亲读繁体字，在文学老师的影响下爱上莎士比亚。如今家里一面墙大的书架上，立满了各类书籍，中英文兼有。在选书时，他会尽量以原著的文字为主，品味原汁原味的语言美。平时也会习惯性地提醒自己切换语种阅读，每当轻一语而重另一语时，总要有意识地掂量，保持平衡。

一日不读书脑袋空空，面目可憎，像是一张皱成一团的纸。——杨君伟

陈丽仪：电台963DJ

作为电台963的DJ，陈丽仪很感恩自己在阅读的环境下长大。“印象深刻的是小时候父母买了一套英文百科全书，那时还没网络，我和姐姐看得津津有味，通过看书好像有种‘上知天文，下知地理’的感觉。父亲也喜欢读书，是个武侠迷，尤其爱读金庸。从小耳濡目染，我在一旁看《西游记》连环图。现在回忆起来，这些都是很好的入门，无论中文或英文感觉都很有趣。”

对于语言的兴趣一直延续到工作后，几年前因要制作一档韩流节目，陈丽仪开始学习韩文。对比孩童和成人时期语言学习的经历，她坦言成人有很多的责任，要兼顾工作和家庭，会经常遇到瓶颈，不像学生大部分时间都在学习，要更加灵活安排，利用上下班通勤时间听首歌，看个节目，每天维持短暂的接触。

习得的语言能力成了工作中的“破冰杀手锏”，陈丽仪发现每当主持时，当对方知道你会说韩语，整个人会立马卸下防卫，放松下来。气氛好了，主持工作就会轻松一些。

也因为学习韩语，陈丽仪收获了一份美好爱情。作为母亲，在孩子的多语教育上，她并没有为任何语言贴标签，而是潜移默化中让孩子保持多语言的接触。“他们平时在学校的沟通以英文为主，放学后去我妈妈家，会跟着看台湾乡土剧，或是烹饪节目MasterChef Junior，周末在家我会给他们看韩语的儿童节目。”每晚亲子时光，陈丽仪发挥自身口语表达的优势，会用华语读睡前故事给女儿听，也让她跟着一起读，及时纠正发音。当语言成为亲子关系的纽带，女儿总是俏皮地说“妈妈是我的Chinese buddy”。

“印象深刻的是小时候父母买了一套英文百科全书，那时还没网络，我和姐姐看得津津有味，通过看书好像有种‘上知天文，下知地理’的感觉。——陈丽仪

勒埃辛：国大心理学系副教授

作为语言学者，国立大学心理学系副教授勒埃辛（Leher Singh）的研究领域专注在儿童双语能力的养成，以及双语思维的优势。勒埃辛介绍，孩子接触双语的最佳年龄是三岁之前，比较容易形成所谓的“同时性双语”（symtaneous bilingual）。成长过程中，双语思维的优势体现在：更好的专注力和创意，随着大脑灵活度的提升，能够很快适应新规则并找出解决方法。与单语者相比，双语者更加习惯于接纳、聆听来自不同人的观点，更容易建立起社交联结。双语思维的转换加强对于脑部执行系统（executive system）的训练，帮助双语者快速消化更多资讯。习得双语能力后，更容易开展对于多语言的学习。

很多家长希望通过给孩子解释语言的重要性，提升他们语言学习的兴趣。然而当逻辑认知尚未形成时，培育语言思维最有效的方式来自他所处的环境，和语言的情感连接。勒埃辛说有个印度朋友，送两岁的女儿去幼稚园，当所有孩子都一窝蜂涌向英文老师，小女孩反去找被冷落在一旁的华文老师，因为她在那里能得到更多的关注和拥抱。老师一直跟她讲华语，久而久之在她幼小的心灵里种下了对于语言的情感连接。后来小女孩长大了，她在学校自发性地要学华文，总觉得那个语言很温暖很亲切。

情感连接之外，目的和兴趣是学习语言的两大动因。“当你的目标足够明确，学习语言的决心大，学习效果自然好，很多人能在短时间内突飞猛进。再来就是对某件事有兴趣，兴趣是最好的老师。在轻松有趣的环境下，更容易对语言产生热爱，学习效果自然事半功倍。”　

“当你的目标足够明确，学习语言的决心大，学习效果自然好，很多人能在短时间内突飞猛进。——勒埃辛

许慧铃：戏剧盒副艺术总监

在所有的艺术形式中，剧场结合了故事、表演，是一个承载语言、艺术、文化的全方位舞台。近年来，本地不少剧场都在积极尝试跨语境合作，英语剧场的演员尝试华语剧，马来人和华人编剧合作，或是改编东西方名著等。

20年前，戏剧盒（Drama Box）开始了将舞台推向社区的尝试。副艺术总监许慧铃回忆，2005年开始逐渐意识到，和观众选择性买票入场的形式不同，到了开放社区，路过看戏的什么人都有。“那时我们发现新加坡的大环境是很多元的，既然我们做戏剧的出发点是以探讨社会课题为主，语言是桥梁，不如保持一种灵活度，让更多人进来参与，以自己最舒服的方式表达。”

借鉴巴西论坛剧场的模式，表演结束后会有讨论环节，现场并没有安排翻译，而是借助观众的力量，邀请他们参与，帮忙周围人翻译，无论任何语种。“现场的观众群本身就已经很多元了，陌生人之间帮忙翻译，做互动传递的工作，效果会更好。打破隔阂，增进了彼此连接，也有人在一场讨论过后就成了朋友。”

与之相对应的，是戏剧创作和编导形式的改变。剧场与非营利组织合作，举办工作坊，邀请素人参与创作，将触角伸向广泛的群体，包括年轻人、乐龄和客工等。大家一同参与，从自身经历中找寻灵感，作为戏剧创作的真实脚本。

当剧场跳出语言的框框，拥抱多语境思维，在剧目选材和呈现手法上也更加多元。戏剧盒去年推出的《水·土：二部曲》让华族演员以华语呈现马来原住民的故事，演出配以英文字幕。2018年演出的英语剧《牛车水记事》带着观众在牛车水一带走街串巷，以印度小男孩Kunalan的成长故事，还原那里的历史风貌，带出华人和印度人的信仰差异。打开语境后，许慧铃最直接感受是“剧场的朋友变多了”，大家对于戏剧还有语言保持更开放的态度。

在一个讨论剧场的空间里，语言从课本和分数中松绑，从地缘政治的框架下解放，它代表的是一个立场，一种文化，一种思维方式。当人们七嘴八舌地用各自熟悉的语言交流，在思想上交汇，碰撞出的火花，也许就是语言最美的样子。

既然我们做戏剧的出发点是以探讨社会课题为主，语言是桥梁，不如保持一种灵活度，让更多人进来参与，以自己最舒服的方式表达。——许慧铃